Наваратри осень весна Богини Матери!

Праздник Наваратри осень и веснаНаваратри — это один из наиболее почитаемых праздников в ведической Индии. Он посвящен Шакти — Богине Матери, поэтому празднуют его все, кто хочет отдать уважение матери, поклониться ей, поблагодарить за то, что мать сделала для человека. Весной и осенью девять дней люди поклоняются богине – матери всего мироздания. Продолжительность праздника обусловлена тем, что злые духи, возглавляемые демоном Бхандасурой, чья сила была особенно могущественна ночью, были вызваны на бой и побеждены, благодаря чему мир очистился от скверны. Наваратри значит девять ночей и новая ночь. Девять месяцев в утробе как девять длинных ночей, в течение которых дух принимает облик человека.

Празднуя наваратри осень 2016, мы – дети Пракрити — Матери-Природы – становимся ближе к ней, отдаем дань ее мужеству в сражении с демонами и особенно с самим Махишасуру, благодарим за мир в нас и наших душах. Мы, как совершенные божества, в эти девять ночей  получаем возможность пробудить в себе божественные импульсы для глубокого погружения в себя, достижения в себе совершенства.

Праздник наваратри осень празднуется в три этапа, когда чествуются три богини – богиня Дурга – она проникает в сердце, уничтожая в нем все пороки; богиня Махалакшми – символ начала исправления и работы над собой; богиня Сарасвати, возвращающая нас на путь добродетели и созидания. Весь Наваратри продолжается 3 периода по 3 дня, и в каждый из периодов почитается отдельный аспект Величайшей Богини, воплощая духовную эволюцию – от человека грешного и неправедного до человека духовного, воплощающего наивысшее совершенство и безупречную чистоту. Первый шаг — избавление от всего неправедного и грязного, от демонических элементов, а конечный результат – духовное очищение и моральная сила. Этот процесс перехода от низкой и недостойной личины до высокого осознания себя требует решительной и трудной борьбы над собой. Духовное значение праздника заключается в сражении с собой, со всем плохим, жестоким и недостойным в себе.

Тонкая энергия, ягья, приносит чистоту, процветание, мир и гармонию, все вокруг оживает. Нужно слиться с этим, жить с этим, надо ценить время и все сущее как как дар, и жизнь тоже станет даром. Наваратри –это отдых, раскрепощение, возвращение к истокам, а когда есть свет, не нужно ничего делать. Надо просто принимать его как часть души, как невинность и спокойствие.

Божественная Матерь имеет много проявлений и ведет человека и по пути внутреннего развития и внешнего успеха. Богиня Дурга – воительница, она уничтожает все плохое и наносное в человеке, очищая душу для очищения и созидания; Лакшми — символ мягкости, совершенства и гармонии; Сарасвати – богиня Мудрости — приносит мудрость, даруя человеку просветление и открывая в нем дремлющие силы и нераскрытое богатство души. Кульминация наваратри осень 2016 – празднование Виджайа-Дашами — окончательной и бесповоротной победы Дэви над злыми демонами в последний день Наваратри. Во время праздника Наваратри проводятся пуджи Богине, читаются мантры, стотры, кавачи и другие молитвенные тексты. Наваратри осень 2016 — это лучшее время для очищения своей души, избавления от всего плохого и недостойного и приобретения лучших человеческих и божественных качеств. Все проявления Божественной Матери направлены на управление скрытым созиданием, восстанавливая земные и духовные блага как часть пробудившегося самосознания человека. Эти божественные импульсы помогают постичь внутреннюю глубину жизни.

На полторы недели осени Индия станет огромной сценой для праздника Наваратри. Фестиваль Наваратри осень посвящен самым почитаемым женским божествам индуизма – Кали, Лакшми, Сарасвати, Парвати, Умы – как разных форм единой богини-матери. С особым размахом Наваратри — один из самых веселых праздников — проходит в Мумбаи. Храмовые ритуалы, зрелищные танцы с палками гарба и дандия, когда танцующие кружатся волчком под ускоряющийся ритм музыки. Завершится праздник феерическим ритуалом Виджая-дашами в честь победы Дурги над демоном Махишасурой.

В этом году празднование этих дней выпадает на 1 — 10 октября 2016 года. Эти дни хороши для кардинальных изменений жизни, как избавление от негатива (в виде пагубных привычек, пристрастий, связей, отношений, страхов, сомнений, ситуаций, стереотипов), так и для приобретении новых знаний и новых направлений в жизни!  Не пропустите это время, меняйте свою жизнь! Вы под Божественной защитой!!!

ФОТОПСИХОЛОГИЯ

Аюрведа | Магия | Мануальная терапия | Народное лечение | "Огненный цветок" | Рейки | Лайф-коучинг | Остеопатия  | Ассоциативные карты  | Техника модификации опыта Арт терапия Хромотерапия  Фотопсихология 

фотопсихология

Фотографирование часто связано с саморепрезентацией — представлением себя в определенном образе реальной или воображаемой аудитории, и хотя мы часто не осознаем, в какой мере при этом наши внешность и поведение изменяются, а «сценарий» разыгрываемой перед фотоаппаратом драмы нам неведом, в это время все равно происходит нечто, напоминающее мини-спектакль, воздействие которого и на его участников, и на зрителей порой весьма значительно (фотопсихология).

В большинстве случаев фотография связана с запечатлением внешнего облика человека и тех или иных его значимых действий. Она позволяет сохранить во времени ощущения тела и опыт его покоя и движения. Мы МОЖEМ увидеть на фотографиях разные позы и выражения лица, передающие те или иные реакции и состояния, в том числе вызванные находящимися рядом с нами людьми и предметами, а также нашим пребыванием в той или иной среде Это позволяет использовать фотографию в качестве инструмента исследования телесного образа «Я», пластического выражения чувств и потребностей и получения нового телесного опыта и его интеграции. В терапевтическом же контексте это позволяет использовать фотографию (фотопсихология) в сочетании с техниками телесно­ориентированной и танцедвигательной терапии и привлечь заложенные в них теоретические представления для обоснования механизмов исцеляющего воздействия фотографии.

Чаще всего, показывая кому-либо фотографии, мы сопровождаем это рассказом. Рассказ позволяет не только передать наше отношение к тому, что на фотографии изображено, и прояснить то. что скрыто «за кадром», ной обозначить смысл событий и переживаний и связать воедино разные аспекты опыта. (фотопсихология) Сопровождающие показ фотографий рассказы подчас весьма затейливы и красочны, что не только усиливает воздействие зри­тельных образов, но и позволяет выразить полнее и глубже связанные с ними чувства и мысли. Все это заставляет признать нарративный, или повествовательный, элемент фотографии очень важными имеющим большое значение для достижения терапевтических эффектов. Данное обстоятельство можно также учесть при проведении фототерапевтических занятий, предлагая их участникам либо сочинить на основе фотографий различные истории в форме рассказов, притч или сказок, либо создать своеобразные мини-сценарии, позволяющие обозначить основных дей­ствующих персонажей, их поступки, то, что могло предшествовать изображенному на фотографии событию и что может за ним последовать.

Фотография, таким образом, интегрирует в себе многие виды творческой деятельности (фотопсихология), которые могут использоваться в ходе занятий в различных вариантах и сочетаниях, обеспечивая многостороннее исцеляющее, гармонизирующее и развивающее воздействие на их участников.

1.2. ПСИХОЛОГИЧЕСКИЕ ФУНКЦИИ ФОТОГРАФИИ (фотопсихология)

В этом разделе будут перечислены те психологические функции фотографии (фотопсихология), которые обеспечивают возможность ее применения с выше­названными целями.

1.            Фокусирующая /актуализирующая функция связана со способностью фотографии ОЖИВЛЯТЬ воспоминания и приводить к повторному переживанию имевших место ранее событий — как положительно, таки отрицательно окрашенных. Хотя повторное переживание неприятных и травматичных событий может быть для человека психологически небезопасным контексте психотерапии это зачастую необходимо для того, чтобы в результате прийти к их переосмыслению, либо завершить прошлую ситуацию с новыми, более положительными последствиями. Данная функция фотографии связана также с проявлением латентных, ранее скрытых свойств личности, ее потребностей и тенденций. Человек может открыться для самого себя и окружающих с новой стороны благодаря тому, что, например, снимки запечатлели его в непривычном или ранее не столь очевидно проявлявшемся состоянии, либо в момент совершения какого- либо действия, которое для него раньше было не характерно. Как и при повторном переживании прошлых ситуаций, такая «встреча» человека с ранее несвойственными либо «невидимыми» для него проявлениями своей личности иногда может быть неприятной или даже пугающей, и многое зависит от того, в каких условиях это происходит и какими интервенциями психолога или психотерапевта сопровождается. Если такая ситуация переживается им болезненно, есть основание связать это с «теневыми» и неосознаваемыми проявлениями его внутреннего мира. Именно на этом основана психоаналитическая работа с фотодокументами. Это, конечно же, не значит, что наибольшее психотерапевтическое значение при работе с фотографией имеют лишь негативные переживания. Когда «встреча» человека с прошлыми ситуациями и невидимыми для него ранее проявлениями своего «Я» приятна и желанна, фотографии могут выступать в Качестве средства раскрытия и укрепления внутренних ресурсов, а также в качестве стимула к дальнейшему развитию. Личность может освоить новые грани своего «Я» и более активно использовать их в ее деятельности и отношениях.

2.            Стимулирующая функция связана с тем, что при создании и восприятии снимков происходит активизация разных сенсорных систем — прежде всего, зрения, кинестетики, тактильной чувствительности. Фотографируя, человек вступает в активные отношения с миром. Выбирая объекты для съемки и производя ее, ему порой приходится прилагать немалые усилия для мобилизации своих чувств, воли и изобретательности. С этим связана мобилизующая функция фотографии (фотопсихология).

3.            Кроме того, фотосъемка и последующее восприятие фотографий и их художественное оформление связаны с координацией разных сенсорных систем, появлением разнообразных ассоциаций: вначале — с объектом съемки, а затем — с готовым образом. При этом могут оживать воспоминания и творческое воображение; формироваться новые представления. И, конечно же, фотосъемка немыслима без способности человека осуществлять свой выбор и определенным образом «встраивать» объект восприятия в систему личных значений, соотносить его со своими потребностями и опытом. Все это отражено в еще одной — организующей (ннтегрнрующен) функции фотографии.

4.            Объективирующая функция в какой-то мере связана с фокусирующей /актуализирующей функцией и заключается в способности фотографии делать зримыми переживания и личностные проявления человека, отражающиеся в его внешнем облике и поступках. Благодаря объективирующей функции фотографии, человек также может лучше осознать свою принадлежность к определенной социальной группе (профессиональной, культуральной, национальной и т. д.) (фотопсихология). В этом случае она будет отражать его значимые отношения с людьми и предметами — то есть основу его самоидентификации. Человек может понять, в какой степени его мимика и поза, прическа, одежда, а также интерьер, его собеседники в кадре и т. д. связаны с его чувством культурного, гендерного или профессионального «Я» и потребностями в его изменении.

5.            Фотография также позволяет увидеть и осознать эти изменения, равно как и те метаморфозы, которые происходят с ним вследствие тех или иных событий или психотерапевтической работы. Таким образом, отражение динамики внешних и внутренних изменении — еще одна важная психологическая функция фотографии. Данная функция проявляется в том случае, если имеется достаточное количество снимков, по­зволяющих провести ретроспективный анализ определенных этапов жизни человека и увидеть, насколько различаются оформление его внешности, поведение и окружающая среда в разные моменты времени.

6.            Смыслообразующая функция фотографии заключается в ее способности помогать человеку увидеть смысл поступков и переживаний— как своих собственных, таки других людей. В повседневной жизни мы часто действуем и реагируем неосознанно, либо приписываем поступкам и переживаниям определенный, как нам кажется, очевидный смысл. Фотография же позволяет «остановить мгновение» и достичь такой фокусировки на них, которая многим людям в обыденной жизни недоступна. Она также обеспечивает необходимую для саморефлексии отстраненность, благодаря чему люди могут увидеть переживания и поступки в новом свете и постичь их иное — зачастую более глубокое либо альтернативное — содержание. Происходит переосмысление опыта и установление смысловых связей между событиями и различными элементами внутреннего мира. Применительно к фототерапии это может, в частность, предполагать осознание клиентом причин появления у него тех или иных проблем в межличностных отношениях, а также особенностей своего развития и потребностей. Смыслообразующая функция фотографии, если иметь в виду не только восприятие, но и создание снимков, в определенной мере связана с выбором объектов, времени и контекста съемки, благодаря чему осуществляется «селекция» наиболее значимого материала и его содержательная переработка. Выступая в этой функции, фотография нередко позволяет обозначить «истину» бытия, переживаний и человеческих отношений

7.            Деконструирующая функция фотографии дополняет ее смыслообразующую функцию и означает способность помогать человеку осознать, что тот смысл, который он приписывает своим поступками переживаниям, равно как и действиям и переживаниям других людей, является не столько «природно данным», сколько внедренным в его сознание и бессознательное в процессе социализации . С точки зрения представлений постмодерна, смыслы наших поступков и переживаний являются «конструктом» — порождением различных языковых и неязыковых знаковых систем, которыми мы пользуемся на разных этапах своей жизни. Культура и социум учат нас приписывать нашим чувствам и действиям вполне определенное значение, хотя они в принципе могут иметь неограниченное множество иных значений. Такое приписывание чувствам и действиям определенного смысла, как правило, носит адаптивный характер, хотя в некоторых случаях может быть причиной более или менее выраженной дизадаптации. Последнее особенно вероятно в том случае, если само общество и его культура являются инструментами насилия или контроля одних групп населения над другими. При этом те группы населения, которые занимают в нем более привилегированное положение, в том числе за счет ущемления интересов других групп, будут вольно или невольно стремиться использовать разные знаковые системы (включая кино, изобразительное искусство, музыку, телевидение, прессу и другие медиа-средства) для того, чтобы утвердить в обществе ту систему значений, которая служила бы сохранению сложившегося порядка вещей. Однако, поскольку данная система значений служит сохранению неравноправия, она будет в той или иной мере искажать реальный смысл человеческих отношений и переживаний и выступать в качестве одного из факторов Патогенизации. Одной из задач применения фототерапии в этих условиях может быть «освобождение» человека отложных, «сконструированных» значений и формирование новой системы значений, более достоверно отражающих его внутреннюю и внешнюю реальность. Так, в результате фототерапии женщина может прийти к осознанию того, что ее гендерные предпочтения, например использование макияжа, одежды определенного типа, выражение лица и т. д., не являются ни «природно данными», ни отвечающими ее реальным потребностям.

8.            Данная функция тесно связана с функциями рефрейминта и реорганизации. «Рефрейминг» в переводе с английского означает «помещение в иную рамку» и связан с включением объекта (каковыми могут также являться поступки, чувства и мысли человека) в иной контекст восприятия, что приводит к изменению его смысла. Применительно к фотографии это, в частности, может быть связано с применением фотоколлажа или фотомонтажа, позволяющих соединить определенный визуальный образ (например, изображение человека) С тем материалом, который на оригинальном снимке отсутствовал. При этом человек может увидеть свои чувства и поступки в совершенно новом свете. Так, например, молодой человек может увидеть себя героем киносериала или перенестись в прошлое и оказаться на одном корабле с первооткрывателями Америки.

9.            Контейнирующая (удерживающая) функция связана с тем, что фото­графия может «удерживать» чувства от их бессознательного отреагиро- ванияв реальности. Данная функция основана на том, что фотографи­ческие образы часто выступают в качестве инструментов символической экспрессии, которые, как это следует из психодинамических представ­лений, служат «канализации» психической энергии и ее трансформа­ции в более высоко организованные психические проявления. На этом, в частности, основана идея о сублимации.

Экспрессивно-катарсическая функция фотографии заключена как в восприятии готовых снимков, так и в их создании. Повторное, иногда более глубокое, по сравнению с прошлой ситуацией, переживание чувств и их вербальное и невербальное выражение во время просмотра фотографий  особенности если оно происходит в присутствии достаточно эмпатичных и понимающих собеседников, способно приводить к эмоциональному «очищению» и освобождению от тягостных переживаний. Что же касается создания снимков, то экспрессивно-катарсическая функция фотографии отчасти связана с тем, что фотографические образы могут не только «рассказывать» о чувствах, но и «воплощать» их. Последнее основано на феноменах проекции и проективной идентификации, когда субъект в результате идентификации с объектом восприятия (каковым может быть растение, животное, неодушевленный предмет или другой человек) «переносит» на него свои собственные переживания либо начинает переживать то, что переживает объект. Кроме того, экспрессивно-катарсическая функция фотографии при создании снимков, в особенности когда человек находится в кадре, связана с выражением чувств посредством жестикуляции, позы, мимики, костюма. Дополнительные возможности для выражения чувств заключены в использова­нии музыки, различных аксессуаров, а также в самой среде, в которой проводится съемка. При этом большое значение может иметь подготов­ка к съемке и то, что за нею следует, когда порой в течение довольно продолжительного времени человек может входить в определенное со­стояние и переживать его в присутствии окружающих, что обеспечивает заметный катарсический эффект.

10.          Защитная функция фотографии, отчасти также смыкающаяся с ее контейнирующей и объективирующей функциями, связана с ее способностью обеспечивать дистанцирование от травматичных и малопонятных переживаний и ту или иную степень контроля над ними. Так, например, человек может в течение определенного времени скрывать от близких некоторые из своих фотографий, если демонстрация и обсуждение того, что на них изображено, является для него психологически небезопасным. При этом он может ощутить, что именно он, и никто другой, определяет момент, когда снимки могут быть показаны. Его возможность контролировать ситуацию и свои чувства будет очень важна для достижения чувства психологической безопасности и, в конечном итоге, возможно, сделает его более готовым к показу фотографий.

11.          Это, по крайней мере, некоторые из наиболее важных, как нам кажется. психологических функций фотографии, позволяющих использовать ее в качестве лечебно-коррекционного, здоровьесберегающего и развивающего инструмента. Приведенные ниже примеры иллюстриру­ют некоторые моменты фототерапевтических занятий. Данные примеры включают не только описание ряда техники упражнений, ной об­разцы работ участниц тренинговых групп и их комментарии.

Материалы из книги А.И. Копытина «ТРЕНИНГ ПО ФОТОТЕРАПИИ» (фотопсихология)

 


,

ПРОЕКЦИЯ ПСИХОСОМАТИЧЕСКИХ ПРОБЛЕМ НА ТЕЛЕ

wpid-29776_600

Каждый раз, каждый конкретный случай индивидуален и требует комплексного психосоматического осмысления.

Левая сторона — женская (отношения с женщинами), правая — мужская (отношения с мужчинами).

0. Позвоночник — система ценностей.

1. Субъективно ощущается как крупная мышца вдоль позвоночника в средней и нижней части спины. Здесь оседают обиды, злость, раздражение, агрессия и близкие им эмоции.

2. Опора творчества на собственные ценности и желания. Блокирование/атрофирование этой группы мышц указывает на то, что творчество как сотворение чего-то нового либо отсутствует вовсе (+ атрофируется мускулатура лопаток) либо является чем-то надуманным (от ума, а не от сердца) и как следствие — малоэффективным

3. Убеждения, инструкции, программы. Груз чужих инструкций приводит к тому, что мышци «прилипают» к скелету и перестают прощупываться. Излишняя закрытость наоборот, создает как будто панцирь в подкожных тканях, через который вообще трудно добраться до мышц.

4. Ответственность (за других, в основном) — мышцы как бы вздуваются; либо боязнь, что наругают (голова втянута в плечи); пониженный тонус в этой зоне, наоборот, указывает на то, что человек более-менее сознательно отказывается от ответственности за других, а иногда и за себя.

5. Шея. Щтука многогранная. Итак:
* боковые мышци — кругозор, гибкость в выборе цели и средств ее достижения; Зажимы тут случаются, если цели и желания навязаны или ограничены кем-то извне (см. дальше)
* продольные (вдоль позвоночника) — удержание намеченной цели. Если шея наклоняется вперед, и при этом голова запрокидывается немного назад, создавая зажим в основании черепа — это покорность, повиновение, послушание. «Ярмо на шее». Детям, начиная с садика, постоянно повторяют — «не балуйся!». И через какое-то время они перестают баловаться, но… возникает зажим в основании черепа, который по энергетике «отрезает» голову от остального тела и от эмоций, оставляя ребенку голый интеллект. И ребенок становится неспособен слышать ни свое тело, ни свое сердце. Система образования, блин. Наоборот, излишняя расслабленность продольных мышц шеи, как бы безвольность, указывает на то, что человек дезориентирован, и ему все равно куда идти.

6. Творчество. Крылья. Полет. Самореализация. Проблемы в этой области сильно блокируют энергетику рук. (Не следует путать творчество с искусством. В данном контексте, творчество = сотворение: чего-то такого, чего не было раньше. Что-то, чего мы не можем не делать, даже если это, казалось бы, никому не нужно.)

7. Действие. Невозможно без творчества. Превращает творчество в конечный продукт.

8. Ребра. Из того, что могу вспомнить — это ограничение свободы коммуникаций. Спазм межреберной мускулатуры может сопровождаться также спазмом диафрагмы: человек не может вдохнуть полной грудью. Впрочем, бывают и варианты, нужно смотреть по факту.

9. Зоны опор. В 70% случаев так:
*у мужчин: справа — деньги/статус, слева — женщины
* у женщин: справа — семья (муж+дети), реже — просто мужчина; слева — творчество
в остальных 30% — все очень по разному ))
Негативные проявления — страх, сомнения, неуверенность, недоверие.

10. Неудовлетворенная и нереализованная сексуальность — в широком смысле, не только в физическом сексе. Проблемы в этой зоне, а также в зоне 11, сильно блокируют энергетику ног.

11. Стыд и мораль по поводу сексуальности.
В области 10-11 часто можно заметить следы бытовой магии (порчи-привороты всякие, на сексуальной почве)

12. Движение. Также, и здесь можно заметить следы приворотов (ты туда не ходи, ты сюда ходи!)

По материалам:

EVA SYSOEVA'S BLOG

Yoga and Love

 

Исцеление цветом: Хромотерапия

Аюрведа | Магия | Мануальная терапия | Народное лечение | "Огненный цветок" | Рейки | Лайф-коучинг | Остеопатия  | Ассоциативные карты  | Техника модификации опыта Арт терапия | Хромотерапия  | Фотопсихология 

 

ChЦвета неизменно присутствуют в нашем окружении. Дома или на работе, в магазине или на улице, осознанно или нет, но мы постоянно ощущаем на себе влияние цвета. Каждый цвет содержит целую гамму оттенков, от тончайших и нежных до глубоких, пронизанных мудростью и знанием. Надо погрузиться в цвет, как в глубины моря, отдаться его вибрациям, словно морским волнам, купаться в цвете, впитывать цвет, наполняться цветом и только тогда начинаешь ощущать, что же такое цвет. Человек способен различать около десяти миллионов цветовых оттенков. Зачем? Это наиболее загадочная сторона человеческого восприятия. Очевидно каждому, что цвет влияет на настроение, на самочувствие, что нюансы цвета могут заставить нас принять или отвергнуть картину, одежду, цветок. О том, насколько для нас важны яркие краски мира, говорит хотя бы тот факт, что организму для нормального функционирования необходимо, чтобы около 80 процентов всей поступающей в мозг информации приходилось на цветовое зрение. Целая треть объема нашего серого вещества отвечает за то, чтобы "переварить" ворох оттенков, видимых глазом. В мозгу даже есть специальный участок, отвечающий за расшифровку только цветовой информации.

Цвет — это жизнь, и мир без красок представляется нам мертвым. В природе все взаимосвязано и целесообразно. Цвета являются изначальными понятиями, детьми первородного бесцветного света и его противоположности — бесцветной тьмы. Цвет — журчащая синева ручья, слепящее золото солнечных лучей, малиновые зори и лиловые сумерки. Мы говорим "голубой город", и всем понятно, что это город нашей мечты. Синяя птица ассоциируется у нас со счастьем, а серые будни с чем-то нудным, монотонным и неинтересным. Выражение "у него золотое сердце" сообщит нам о человеке открытом, добром и великодушном. Нас не удивляет, что паруса у Грина — алые, птица у Метерлинка — синяя, кардинал, стоящий за спиной монарха — серый, а кровь у аристократов — голубая. Можно привести еще десятки примеров того, как различные образы, явления, события мы "окрашиваем" тем или иным цветом. Причем люди, в разных и странах, не сговариваясь, одни и те же явления "раскрашивают" одинаковыми красками.

Различное цветовое освещение по разному влияет на нервную систему, вызывая угнетение или возбуждение нервно-психических процессов в организме. Действие света на психику человека известно, его ощущения, восприятия, влияние на поведение, эмоции, мышление, сознание и подсознание. В солнечный день люди более оживлены, жизнерадостны, чем в пасмурный и дождливый. Во время полярной ночи у зимовщиков станций и жителей Дальнего Севера наблюдаются плохое настроение, потеря аппетита, душевное изнеможение, психозы. Напротив, жители солнечных регионов, таких, как Испания или Куба, темпераментны, жизнерадостны и потому в этих странах любят праздники, танцы, карнавалы.

Отмечена зависимость между такими, казалось бы, мало связанными между собой явлениями, как выбор цвета автомашины и поведением водителя за рулем. Так, предпочитающие красный или черный автомобиль, стремятся к безраздельному господству на трассе. Поскольку выбор цвета является подсознательным отражением переживаемых человеком чувств, неудивительно, что владельцы автомобилей серебристого или голубого цвета имеют на дороге отличное самочувствие. Шоферы лиловых или лимонно-зеленых автомобилей чаще других рискуют стать жертвами неуравновешенных водителей, которых эти два цвета раздражают, особенно в часы пик, как красная тряпка быка. Чаще других впадают в депрессию владельцы автомобилей, окрашенных в пастельные тона, в сравнении с водителями, отдавшими предпочтение ярким и броским цветам.

Наука лечения светом и цветом известна с древних времён. В древних этносах люди имели тесную связь с природой, находились в единстве с ней и из ее неиссякаемого источника черпали жизненную силу и энергию для плодотворного труда, восстановления душевного покоя, равновесия. А если было необходимо, то и лечились с ее помощью. Лечение цветом использовалось так же широко, как лечение звуками, ароматами, растениями. Основан этот метод на том, что все цвета имеют свое излучение, несущее свою информацию. Воздействуя определенным цветом на определенный внутренний орган, можно его лечить, нормализуя его деятельность, наполняя силой и здоровьем.

По цвету памятников прошлых эпох мы можем определить эмоциональный характер исчезнувших народов. Задолго до появления одежды человек раскрашивал себя охрой, мелом, углем. Можно предположить, что человек не только существовал в цветовой среде, но и активно взаимодействовал с ней. В человеческой культуре цвет имел огромное значение — был основой мифов, отражением представлений о природе, неотъемлемой частью религий. Первобытные общества выделяли три основных цвета — красный (кровь, огонь), белый (молоко, день), черный (земля, ночь). Позднее, с ростом культуры и науки, эта цветовая гамма расширялась. Чем сложнее и утонченнее общество, тем более широкая цветовая гамма существует в его культуре. Рост науки постепенно переопределял отношения к цвету. Появлялись более сложные основания для классификации цвета (отличные от разделения на "божественные" и "богопротивные" цвета). Цветом лечили в Египте, Китае, Индии, Персии. В египетских храмах археологи обнаружили помещения, конструкция которых заставляла преломлять солнечные лучи в тот или иной цвет спектра. Египетские врачи, определив, какому человеку недостает какого цвета, словно бы купали больного в оздоравливающих потоках целительных для него лучей. Египетские жрецы применяли такой прием: помещали цветные камни в сосуд с водой или соком, чтобы насытить жидкость энергией какого-либо цвета, и давали пить больному для поднятия жизненного тонуса и исцеления от недугов.

Древние индусы считали человека "светоносным" ("теджаси"), подразумевая под этим фундаментальное единство цветовых энергий и "соков" тела. Согласно доктрине индийских йогов человеческий организм соткан из переплетающихся вибраций звуков и цветов, мелодий и световых потоков, динамика которых полностью определяет жизнедеятельность и психическую жизнь человека.

Учение о цвете было широко распространено в Древней Греции. Философ Эмпедокл связывал их с основными элементами природы, которыми в то время считались огонь, земля, воздух и вода. По его мнению, было четыре основных цвета: красный, желтый, белый и черный. Римляне использовали красные ("активные") повязки, чтобы останавливать кровь. Одну из первых классификаций цветов можно найти у Платона. Синему цвету он сопоставлял божественность, красному — мужественность, желтому — женственность. Красный цвет почти всеми описывается как эмоциональный, волнующий и стимулирующий; желтый — как спокойный, безмятежный и веселый; синий — как печальный, подавленный. За пятьсот лет до рождения Христа, врач и математик Пифагор использовал цвет в лечебных целях.

Безопасные, не вызывающие привыкания и зависимости, нетоксичные и неинвазавные методики цветотерапии позволяют успешно помогать пациентам, страдающим самыми разнообразными заболеваниями. Величайшие врачи прошлого считали цвет одним из важнейших факторов в процессе излечения. Сегодня этот метод известен как цветовая терапия, цветолечение; за рубежом — как Chromatherapy и Colourology. Аристотель писал: "Все живое стремится к цвету… Цвета по приятности их соответствий могут относиться между собой подобно музыкальным созвучиям и быть взаимно пропорциональными". Известный психиатр В.М.Бехтерев утверждал: "Умело подобранная гамма цветов способна благотворнее воздействовать на нервную систему, чем иные микстуры".

Так, Цельс, выписывая лекарство, обязательно учитывал его цвет: светло — фиолетовый, голубой, розовый… Для лечения ран он употреблял черный, зеленый, красный или белый пластырь, в зависимости от типа раны. Широко использовала лечение цветом народная медицина, отдавая особое предпочтение красному. Так, издавна в России для лечения скарлатины использовали красную фланель, а при рожистом воспалении — красную шерсть; чтобы уберечься от желтухи носили золотые бусы. В Шотландии красная шерсть излечивала растяжение связок, в Ирландии помогала при лечении ангины, а в Македонии предупреждала лихорадку. В старой Англии ручку маленького ребенка обвязывали красной ниткой, чтобы у него лучше росли зубки. Еще один пример: один из мостов Лондона был окрашен в черный цвет. Было замечено, что наибольшее количество самоубийств в городе случалось именно на этом мосту. После того как мост перекрасили в зеленый цвет, число самоубийств резко сократилось.

В конце первого — начале второго тысячелетия арабская офтальмология находилась в зените. Авиценна составил особый атлас, где описал зависимость между цветом, человеческим темпераментом и здоровьем человека. Он считал, что яркий утренний цвет помогает усвоению пищи; красный цвет создает оптимистическое настроение и усиливает ток крови (он укрывал своих больных красной тканью), желтые цвета излечивают печень, уменьшают боли и снимают воспаление. Арабские офтальмологи получили свои знания из медицины Греции, Египта и Индии. Константин Африкан (Constantinus Africanus) преподавал механизм зрения в медицинской школе Салерно, в Испании (IX-XI века) после путешествий по исламским странам.

В XIII веке взгляды греческих авторов воспроизводились без каких-либо новшеств. Одним из таких писателей был Петер Гиспанус (Peter Hispanus); он был не только офтальмологом, в 1276 г. он стал папой римским Иоанном XXI. Величайшим изобретением средних веков стали очки. Роджер Бэкон упоминал об увеличивающем стекле для чтения, но линзы стали применяться при дальнозоркости пожилого возраста с XIV века. В этот период наибольший прогресс наблюдался в анатомии. Леонардо да Винчи и Андреа Везалий изучали анатомию глаза.

В Европе сохранились ярко окрашенные полихромные римские и византийские мозаики первого тысячелетия христианской эры. Искусство мозаики основано на особом отношении к возможностям цвета, ибо каждый цветовой участок состоит из множества точечных частиц, и цвет каждой из них требует тщательного подбора.

В миниатюрах ирландских монахов VIII-IX столетий мы находим весьма разнообразную и утонченную цветовую палитру. Поражают своей яркостью те страницы, на которых различные цвета имеют одинаковую светлоту. Достигнутые здесь живописные эффекты сочетания холодных и теплых цветов не встречаются вплоть до импрессионистов и Ван Гога. Некоторые листы из "Келлсской книги" по логике своего цветового решения и органическому ритму линий великолепны и чисты, как фуги Баха. Утонченность и изысканная интеллигентность этих "абстрактных" миниатюристов получила свое монументальное продолжение в витражах средневековья.

То, что вначале при изготовлении цветного стекла использовали лишь небольшое число цветов (из-за этого оно производило несколько примитивное впечатление), объясняется возможностями техники изготовления стекла того времени. Но, даже несмотря на это, кто хоть раз видел окна Шартрского собора при меняющемся освещении, особенно когда при заходящем солнце вспыхивает большое круглое окно, превращаясь в великолепный заключительный аккорд, тот никогда не забудет божественной красоты этого момента.

Окулист и хирург Георг Бартиш в 1583 г. опубликовал первый учебник по офтальмологии (под названием Augendienst). Восприятие цвета изучал Феликс Платтер (1536-1614). Математики и астрономы Иоганн Кеплер и Кристоф Шайнер в начале XVII века показали, что на сетчатке образуется маленькая перевернутая картинка. Они же обнаружили сужение зрачка под действием света и конвергенцию при ближнем зрении. В начале XVIII века Антуан Мэтр-Жан открыл, что катаракта — это помутнение хрусталика и в 1745 г. Жак Давиэль (1696-1762) разработал методику полного удаления хрусталика. Пеллье де Квенси усовершенствовал методику Давиэля и внес вклад в ее распространение.

В 1722 г. Сент Ив опубликовал полное описание болезней глаз, включая глаукому. Британские офтальмологи Тейлор (1703-1772) и Вулхауз (1650-1734) установили, что глаукома нарушает визуальную чувствительность. В 1812 г. в Вене было открыто первое университетское отделение офтальмологии под руководством Георга Джозефа Бира, и Венская медицинская школа и стала известна во всем мире.

Британский химик Джон Дальтон (1766-1844) изучил теорию цвета, предложенную Иоганном Вольфгангом Гете. Исаак Ньютон добился того, что цветовой спектр стал виден с помощью призмы. Затем "нарисовал" спектр на круге и стал его вращать, пытаясь доказать, что белый цвет состоит из семи основных цветов спектра. Белого, впрочем, не получалось, а выходил скорее серый. Не получился белый и у Иоганна Гете (того самого, поэта), который стал первым и основным оппонентом Ньютона. Гете считал белый цвет неразложимым. До начала XX века правым в споре считался Ньютон, а вклад Гете отвергался почти полностью. И лишь в XX веке версию Гете наконец-то оценили.

Преимущество его теории в том и состояло, что поэт тонко чувствовал человеческую душу и относился к цвету не как к абстрактной физической величине. Поэтому он исследовал психофизиологическое воздействие различных цветов, воспринимаемых глазом. Вот, например, некоторые из его наблюдений: "Синее стекло показывает предметы в печальном виде"; "пурпурное стекло показывает хорошо освещенный пейзаж в ужасающем свете. Такой тон должен был бы охватить землю и небо в день Страшного суда".

Гете также разработал теорию гармонии цвета, которая до сих пор актуальна. Она стала основой для бесчисленных научных разработок, в том числе и в области медицины. Кстати, Гете вполне можно считать прародителем абстракционизма в живописи, потому что именно его теорией руководствовался Василий Кандинский, когда экспериментировал с цветом. Гете определил, что по эмоциональному воздействию цветовой круг делится на две части — активную и пассивную. На этом основано действие некоторых современных терапевтических средств.

В Европе научное исследование лечебного эффекта цветовоздействия началось с середины 19 в. и связано с именами французских медиков Пото, Жуара, Поэга и Плезантона. Их работы привлекали внимание врачей самых различных специальностей; и с тех пор интерес к хромотерапии — лечению цветом — не ослабевает. А началось все с лечения невралгических расстройств. После наблюдений Плезантона над болеутоляющим свойством солнечного света, пропущенного через голубой фильтр, и наблюдений Поэга за тем же свойством фиолетового цвета хромотерапия обрела статус научности. В начале 20 в. многие русские и немецкие терапевты подтвердили наблюдения французских коллег за лечебным воздействием цветных лучей при различных заболеваниях.

В начале ХХ века интересное исследование провел французский ученый Ферэ. С помощью динамометра измерялась сила сжатия руки человека, затем этот же человек подвергался воздействию цветовыми лучами. Оранжевые лучи увеличивали силу сжатия руки в полтора раза, красные — в два. При кратковременной работе производительность труда увеличивалась при красном цвете и падала при синем, а во время длительной работы снижалась при синем и фиолетовом и увеличивалась при зеленом. Другой ученый — Стефенеску-Гоанга из Румынии установил, что от оранжевого, желтого, красного цветов учащаются и углубляются дыхание и пульс; обратные явления вызывают голубой, синий, фиолетовый и зеленый цвета. Особое значение цвету как резерву лечения придавал русский ученый и врач В. М. Бехтерев; он мечтал о постройке больницы, где бы цвет служил лекарством от нервных болезней.

Камиль Фламмарион, французский астроном, живший на рубеже 19 и 20 веков, на опыте доказал, что растения и животные не безразличны к цвету. Салат — латук под красным стеклом рос в четыре раза быстрее, чем под солнцем, достигал очень большой высоты, а вот под синим стеклом рост его был незначительным. Фасоль при белом и красном свете цветет, при освещении зеленым и синим — умирает. Научно обоснованные цветотерапевтические методики стали появляться лишь в начале XX века. В 1903 году доктор Финзен даже получил Нобелевскую премию за разработки в этой области. Но в основном эти методики использовали только два цвета — синий и красный: синим облучают желтушных младенцев, что, кстати, позволяет больше не делать им переливания крови. Этот свет проникает через кожу и разрушает излишний билирубин, который печень ребенка переработать сама не в состоянии. В 1954 году ученый-анатом Бехер доказал то, что чувствовал Гете: между глазом и вегетативной нервной системой существует прямая связь. Далее цепочка выстраивается следующим образом: вегетативная нервная система (функционирующая независимо от нашей воли) взаимосвязана с психикой и обменной системой.

Многие ученые считают, что созерцание того или иного цвета на физиологическом уровне влияет на людей одинаково. Когда американские студенты самых разных рас в качестве испытуемых несколько минут смотрели на оранжево-красный цвет, их вегетативные функции (давление, пульс, частота дыхания) повышались; когда же студентам был показан темный синий цвет, их нервная система реагировала обратным образом: пульс успокаивался, давление падало, дыхание замедлялось. Так происходит со всеми людьми. И все же какие-то различия в восприятии цвета есть, причем не только у разных людей, но и у разных народов. Например японцы видят цвета иначе, чем европейцы. Варьируя яркость и насыщенность отдельных основных цветов — красного, синего, зеленого и желтого, а так же подмешивания к ним соответствующие краски, можно оказывать любое психическое воздействие. Кроме этого, основные цвета, по утверждению знаменитого психолога и физиолога Люшера, символизируют основные психологические потребности. Люшер установил связи между предпочтением цвета и индивидуальными психологическими особенностями человека и создал цветовой тест для психологов и имиджмейкеров. Чтобы определить духовно-физическую конституцию человека, необходимо лишь предложить ему цветовой тест и спросить: "Какой цвет вам нравится, а какой вы находите несимпатичным?" Так или иначе, краски влияют на большинство функций не только организма, но и общества. С помощью синего цвета лечат бессонницу, подготавливают к боли, снижают кровяное давление. С помощью темно-синего подавляют раздражительность. Голубым успокаивают. На красных простынях легче переносится скарлатина и оспа. Облучение красной или синей лампой облегчает ревматические боли, помогает при артрите.

Для усмирения буйных заключенных в США используют комнаты, окрашенные мягким розовым цветом. Через некоторое время наступало снижение мускульной активности. Действительно, цвет способен возбуждать и подавлять, возносить и низвергать, лечить и облагораживать. Приведем несколько выдержек из замечательной книги Мориса Дерибере "Цвет в деятельности человека": "Физиологическое и психофизиологическое воздействие цвета на живые существа позволило разработать богатую технику цветотерапии… Особое внимание привлекал красный цвет, который использовали еще средневековые врачи для лечения ветряной оспы, скарлатины, кори и некоторых кожных заболеваний. Изучались и другие цветные лучи. Лечение невралгических явлений светом началось очень давно. Вначале оно было очень эмпиричным, но после наблюдений Плезантона над болеутоляющим свойством света, пропущенного через голубой фильтр, и наблюдений Поэга над тем же свойством фиолетового света, оно стало более точным. В начале нашего века несколько русских и немецких терапевтов подтвердили наблюдения о благоприятном воздействии голубых и фиолетовых лучей при лечении невралгических заболеваний. Красный и желтый лучи дали интересные результаты при лечении апатичных и анемичных детей. Они выражались в увеличении количества красных кровяных телец, росте веса ребенка, повышении его активности и в улучшении его настроения.

Зеленый цвет был использован Пото при лечении нервных болезней и психопатических расстройств. Он считал, что зеленый свет действует в тех случаях, когда нужно дисциплинировать ум и тело и вынудить больного контролировать свои поступки. После трехчасового пребывания в красной комнате больной, страдавший молчаливым психозом, повеселел и стал улыбаться. На следующий день пациент, отказывавшийся ранее от любой пищи, встал, потребовал завтрак и поел с удивительной жадностью. "Больной вынужден долгие часы думать, мечтать, страдать в среде, в которую его поместили. Медленно, так что он и не отдает себе отчета, эта среда проникает в него самого. Так нужно ли делать ее ледяной, лишать цвета, жизни в то время, как она должна участвовать в моральном утешении и физическом восстановлении?"

Современной медициной цвет до сих пор активно не используется, несмотря на наличие колоссальных массивов фактических данных, касающихся психологического и физиологического действия цвета. Х. Вольфарт (Канада) показал своим студентам на несколько минут оранжево — красный цвет теста Люшера. До и после эксперимента он измерил пульс, давление крови и частоту дыхания. Произошло то, что и ожидалось: после рассматривания оранжево — красного цвета эти вегетативные функции повысились. На темно — синий цвет нервная система студентов реагировала обратным образом — наступало успокоение: пульс становился спокойнее, давление в крови снижалось, а дыхание замедлялось.

То, что произошло с канадскими студентами, случается со всеми людьми во всем мире. "Язык" цветов интернационален. Он не связан с расой и культурой. Даже на животных цвета оказывают такое же действие. Алжирский исследователь закрыл селезням глаза черной повязкой. Их сексуальная потенция ослабевала. Затем он помещал молодых селезней на 120 часов под оранжево — красный свет. Рост семенных яичек ускорился в два раза. Сексуальная активность повысилась. Другие наблюдения показывают, что некоторые животные реагируют на цвета особенно сильно и даже могут изменять свой цвет кожи в зависимости от окружения. Есть рыбы, изменяющие свою окраску в зависимости от цвета дна, над которым они в данный момент проплывают. Раки и лягушки могут с помощью гормонов быстро изменять цвет своего тела. Так как они используют эту способность для маскировки, мы знаем, что они видят окраску окружающей среды и настраиваются на нее. О том, что и мы, люди, специфически реагируем на цвета, было известно давно.

Физиологический механизм этого в настоящее время выявлен только частично. Бехер доказал, что от глаза к промежуточному мозгу ведет вегетативная нервная (волокнистая) система, управляющая цветовым раздражением. Промежуточный мозг через гипофиз и нервную систему регулирует взаимодействие органов. Если регуляция настроена на ускорение и повышение функциональной способности (эрготропная), то состояние возбуждения нервов соответствует частоте колебаний оранжево — красного цвета. Если нервная вегетативная система настроена на замедление, успокоение и отдых (трофотропная), то ей соответствует темно — синий цвет. Многие люди, склонные к возбуждению и не выдерживающие его в течение продолжительного времени, предпочитают темно — синий цвет. Они ищут покоя, разрядки и отдыха. Их цель — иметь возможность жить в мире и гармонии. Так как их общее, психическое и вегето — нервное соматическое состояние более не выдерживает возбуждающих воздействий, то они отвергают возбуждающий красный цвет.

Тот, кто отклоняет красный цвет как несимпатичный, находится в состоянии перевозбуждения и легко раздражается. Его самочувствие можно сравнить с пылающим красным цветом. В таком состоянии раздражающий красный цвет совершенно не выносится — он воспринимается не как собственная сила и мощь, а как возможная угроза. Тот, кто отклоняет красный или какой — либо другой основной цвет (синий, зеленый, желтый) как несимпатичный, конечно, испытывает страх не перед красящим веществом, а перед действием, оказываемым этим цветом на его чувства, например, возбуждением при красном цвете. У людей, часто у подростков, воспринимающих свои сексуальные потребности как мучительный позыв, угрожающий их моральным устоям и воздержанному образу жизни, страх перед позывом выражается отрицанием красного цвета.

Также и военнопленные, которым пришлось годами жить за колючей проволокой под угрозой смерти, особенно часто отвергают в тесте красный цвет. Отвращение к красному может быть вызвано органической слабостью или физическим и психическим истощением. Так, один предприниматель, который ввиду неблагоприятных обстоятельств был вынужден после долгой борьбы изъять из продажи продукт, пользовавшийся спросом, вследствие длительных и мучительных переживаний стал воспринимать красный цвет как несимпатичный. Вскоре после проигранного дела у него развивалась чисто функциональная сердечная недостаточность.

Применяя цветовую терапию, можно лечить воспалительные процессы в области желудочно-кишечного тракта (язву, холецистит, панкреатит) и мочеполовой системы (цистит, кисты, простатит), психоневрологические расстройства (фобии, депрессии, психосоматические явления), заболевания сердечно-сосудистой системы (гипертонию, стенокардию, тахикардию), патологии в области мышечной структуры (артритные боли). Кроме того, курс у специалиста помогает восстановиться после инсульта и перенесенных тяжелых заболеваний, после оперативного вмешательства. Известен случай, когда женщина, которая в течение двадцати лет состояла на учете в маммологическом центре по поводу мастопатии, после нескольких сеансов у специалиста снялась с учета. С помощью этого метода можно устранить алкогольную и никотиновую зависимость — известны случаи, когда люди, тщетно пытавшиеся бросить курить в течение многих лет, после двух сеансов у специалиста полностью избавлялись от этой привычки. Установлено, для печени лечебный энергетический цвет — зеленый, для головы — синий. Оранжевый, желтый, зеленый цвета стимулируют, способствуют росту, очищают, даются как тонизирующее средство, салатовый используется для очищения эфирного тела и успокоения, фиолетовый помогает строить и укреплять.

В своей книге "Боль, секс и время" Дюральд Хорд говорил о различных признаках эволюции сознания. Он указывает, что наша способность видеть цвета прогрессирует. Легче всего увидеть, как вы знаете, красный цвет. Свет в этом конце спектра имеет большую длину волны. С другой стороны, там, где синий переходит в фиолетовый и лиловый, волны коротки. Хорд утверждает, что наша способность видеть цвет приобретена недавно. Население, проживающее на берегах голубого Нила, называет эту реку по-другому. Если перевести их название, оно будет означать "коричневый". Гомер повсюду, и в "Илиаде", и в "Одиссее" описывает цвет Средиземного моря "темным как вино". Гомер, по словам Хорда, несомненно уловил "легкий блик красного в лиловом тоне Средиземного моря", но не увидел господствующего фиолетового цвета. Более того, Аристотель утверждал, что в радуге всего только три цвета: красный, желтый и зеленый.

Мы знаем, что перспектива появилась в изобразительном искусстве недавно, и некоторые примитивные народы еще не способны ее видеть. Исследователь на отдаленных островах Тихого океана обнаружил, что туземцы, смотревшие кино, не увидели ничего, кроме плоской поверхности, их глаза не могут придать трехмерность изображению. Таким образом, похоже, что возможности нашего зрения увеличиваются. Многие замечали, что у цивилизованных наций большинство населения ходит в очках. Считается, что это плохо. Не может ли это быть результатом наших усилий (постоянных) увидеть больше и перейти на следующую ступень эволюции? Я думаю, дело обстоит именно так и когда-нибудь это будет признано. Японцы, например, еще недавно находились на уровне средневековья и в своем стремлении увидеть все, что мы уже воспринимаем, они так напрягали зрение, что теперь почти каждый носит очки.

Швейцарец Петер Мандель создал прибор для лечения цветом, который известен как "аппарат Манделя". Используется для воздействия на биологически активные точки. Цветной луч, исходящий от прозрачного стержня, направляют на акупунктурную точку, отвечающую за тот или иной орган. Немецкий биофизик Фриц Альберт Попп обнаружил, что каждая клетка живого организма излучает "биофотоны" — электромагнитные волны.

С помощью биофотонов клетки обмениваются информацией с мозгом. Негативное воздействие неправильных лекарств, питания, плохой экологии начинается с того, что неблагоприятные факторы "атакуют" клетку электромагнитными колебаниями несвойственной ей частоты. Клетка начинает давать сбои в работе, принимать и передавать ошибочную информацию. В организме воцаряется энергетическая анархия.

Энергетический баланс можно восстановить. Концентрированные лучи того или иного цвета безболезненно проникают сквозь кожу через специально выбранные акупунктурные точки. То есть Петер Мандель нашел способ с помощью цвета исправлять информацию, которую мозг передает клеткам. Сам автор называет это "гармонизацией". Исследования Манделя показали, что болезни, связанные со стрессами и приводящие к психическим и органическим нарушениям, могут быть легко устранены с помощью регулирования информационного потока. По его убеждению, любое лечение надо начинать именно с этого. Теперь, при наличии аппарата Манделя, на это требуется очень немного времени.

Многие специалисты недооценивают высокой эффективности цветовой терапии. Приведем лишь несколько примеров использования хромовлияния в практике психиатров: "В комнате с голубыми стеклами уложили очень буйного больного, которого уже несколько дней держали в смирительной рубашке. Уже через час его нашли в значительно более спокойном состоянии". Или такое свидетельство: "После трехчасового пребывания в красной комнате больной, страдавший молчаливым психозом, повеселел и стал улыбаться. На следующий день он встал, потребовал завтрак и поел с удивительной жадностью, тогда как много дней подряд отказывался от любой пищи". Кстати, знаменитый русский психоневролог В.М. Бехтерев был глубоко убежден в том, что умело подобранная гамма цветов способна благотворнее воздействовать на нервную систему, нежели иные микстуры и пилюли. Красные и желтые лучи дают интересные результаты при лечении апатичных и анемичных детей. Отмечается повышение числа эритроцитов и гемоглобина в крови, увеличение массы ребенка и усиление его здоровой активности, заметное улучшение настроения. Кстати, считается, что ношение именно красных очков спортсменами хотя бы по 15-20 мин. в сутки может облегчать достижение ими высоких результатов в соревнованиях, повышая скорость реакции и увеличивая выносливость. Зеленые же очки, напротив, уравновешивают, успокаивают. А синие и вовсе позволяют в считанные минуты снять возбуждение и подавить раздражение и агрессивность. К большому сожалению, большинство современных врачей пока не оценили древнего медицинского наследия — хромотерапии — как высокоэффективного лечебного средства. Преимущества же лечения цветом бесспорны, и это прекрасно понимали древние целители. По сравнению с лекарственным воздействием, хромотерапия естественна, лечебный эффект глубок и устойчив, методики просты и не требуют сложной приборной базы. А искусное владение методами хромотерапии, вероятно, полностью исключает любые побочные эффекты. Да и противопоказаний к лечению цветом не отмечено. Просто сказывается непонимание механизмов цветового воздействия на организм человека и привычное упование на лечение медикаментами.

Широко распространено мнение, что цвет воздействует только на чувствительные клетки сетчатки глаза, воспринимается только глазом человека и через нервные волокна, идущие от глазного яблока к мозгу, воздействует на нервную систему и весь организм. На самом же деле цвет воздействует не только на чувствительные клетки сетчатки глаза, но может восприниматься и клетками кожи человека. Известный советский психолог А.Н. Леонтьев в своей диссертационной работе доказал, что у человека можно выработать условный рефлекс на облучение ладони определенным цветом, даже если при этом глаза будут плотно закрыты! По-видимому, именно с этой способностью живых клеток (независимо от их функциональной роли в организме) воспринимать цвет, связан и феномен "кожного зрения" Розы Кулешовой, которая умела читать тексты ладонями, не глядя на них, чувствуя буквы кожей рук.

Ученые установили, что на радужной оболочке глаза, окружающей зрачок, находятся особые пигментные зоны, связанные с определенными органами тела человека. По рисунку радужки в настоящее время широко диагностируют многие заболевания. Это так называемая иридодиагностика, одно из направлений китайской и египетской диагностики "по окнам тела". Цвет же воздействует на чувствительные клетки-рецепторы этих пигментных зон. И информация об интенсивности и частотных характеристиках этого цветовоздействия передается сразу же конкретному органу, связанному с зоной-"приемником". Ученые Новосибирска доказали, что точки иглоукалывания (БАТ), в определенном мозаичном порядке рассеянные на коже человека, являются чувствительными приемниками цвета, причем их реакция на различные цвета не одинакова. Так что цвет может влиять на организм самыми различными путями — не только зрительно, но и прямо воздействуя на чувствительные "аппараты" клеток, тканей и органов.

В последнее время все больший интерес вызывает такое явление, как "синестезия" (от греч. synaisthesis — соощущение), явление восприятия, когда при раздражении данного органа чувств наряду со специфическими для него ощущениями возникают и ощущения, соответствующие другому органу чувств (напр., "цветной слух" звуковые переживания при восприятии цвета и т. п.). Немецкий романтик А. В. Шлегель (1767-1845) так ощущал "окраску" звуков: "А — соответствует светлому, ясному, красному и означает молодость, дружбу и сияние. И — отвечает небесно-голубому, символизируя любовь и искренность. О — пурпурное, Ю — фиолетовое, У — ультрамарин". Чрезвычайно богата цветозвуковыми образами поэзия А. Блока, А. Белого, С. Есенина, К. Бальмонта, В. Хлебникова. Многие музыканты и композиторы обладают "цветным слухом". Замечательный русский композитор А. Н. Скрябин в своей музыкальной поэме "Прометей" написал "партию света" (т.е. световое сопровождение музыки). Н. А. Римский-Корсаков говорил, что "диезные строи в нем вызывают представления цветов, а бемольные… рисуют настроения или же большую или меньшую степень тепла…".

Среди живописцев, остро чувствовавших цветомузыкальные соответствия, можно назвать Д. Уистлера, М. Чюрлениса, А. Лентулова, В. Кандинского. В книге "О духовном в искусстве" В. Кандинский подробно описывает свои цветомузыкальные синестезии. Вот некоторые из них: "Светло-тепло-красное… напоминает звук фанфар, причем труба как бы призвучит — упрямый, навязчивый, сильный тон… Киноварь звучит подобно трубе и может быть поставлена в параллель с сильными барабанными ударами… Звучание (оранжевой)… подобно однотонно звучащему среднему колоколу, сильному альту как человеческому, так и струнному… Фиолетовое… звучит несколько болезненно, как нечто погашенное и печальное… Оно подобно звуку английского рожка, свирели и в глубине вообще глубоким тонам деревянных инструментов, как фагот".

На свете людей существует немало людей, у которых есть проблемы с цветовым зрением. Например, около 8% практически не различают цвета. Если вы протестируете собственное цветовое зрение, то, скорее всего, обнаружите, что оно вовсе не идеально. Если вы не можете точно различать цвета, это может быть следствием врожденных аномалий колбочек. Существует три основных вида искажений цветового зрения: монохроматизм, отсутствие пигментов колбочек или наличие только одного типа колбочек; следовательно, те, кто страдает монохроматизмом, составляют единственную категорию людей, полностью лишенных способности различать цвета (они не способны различать цвета на основе длины волны). Люди с дихроматизмом обладают колбочками с двумя пигментами и могут различать цвета на основе длины волны, но с пониженной чувствительностью. Диагноз трихроматизм предполагает наличие трех типов пигментов колбочек (как и у людей с нормальным цветовым зрением), но характеристики одного или более пигментов неравномерны. Это наиболее распространенный тип нарушения цветового зрения, причем степень неравномерности у различных людей может существенно различаться.

Сейчас медицина лишь только подступает к изучению целебного воздействия цвета. Видимое излучение (свет, цвет) рассматривается как один из важных факторов эволюционного процесса, который, как и другие физические и химические факторы способствовал возникновению и формированию живых систем.

Свет, проходящий через зрачок, фокусируется на сетчатке, от которой передается по зрительному нерву в средний отдел мозга к гипоталамусу, а от него в шишковидную железу (эпифиз), где начинает тормозиться выработка мелатонина, наиболее высокая в темноте. Мелатонин вызывает сон, участвует в высвобождении ряда гормонов, в процессах биосинтеза, размножения, старения, деятельности иммунной системы и т.д. Вместе с тем, допускается, что шишковидная железа четко реагирует на естественные и искусственные магнитные поля, а также показано, что при облучении животных и человека светом различной длины волны происходят существенные изменения в коже, нервной системе, сердечно-сосудистой системе, эндокринных железах в системе крови и иммунитете. Учитывая степень обобщенности живого организма от элементарных частиц до функционирующей клетки, можно утверждать, что свет в веществе поглощается ионами, радикалами, атомами, молекулами или их комплексами, а не сложными биологическими структурами. В принципе любая фотобиологическая реакция состоит из двух стадий: физической, заключающейся во взаимодействии световой волны с молекулами биологического объекта, и биологической, которая является ответной реакций объекта на действие света. Допускается теоретически и возможность биологического действия света и без его поглощения, например, катализируя физико-химические реакции. Все это свидетельствует о важной роли света и его цветах в процессе жизнедеятельности человека.

С информационных позиций действия света на живой организм, интересно мнение о том, что энергии кванта света инфракрасной и видимой области электромагнитного облучения (1-3эВ) оказалось достаточно для изменения состояния структурированнной воды, в том числе степени диссоциации растворенных в воде веществ. Это свойство влияет на способность воды взаимодействовать со структурами живого организма, в частности, на течение биохимических реакций. В подтверждение приводятся данные такого эксперимента: при облучении роговицы кролика инфракрасным светом в течение 5 мин. в роговице снижается в 3 раза активность лактатдегидрогеназы, а количество лактата в 1,5 — 2 раза, повышается активность глутаматдегидрогеназы в 1,5 раза. Эта тенденция сдвигов ферментативной активности наблюдалась как в роговице облученного глаза, так и необлученного, а также в нейронах коры больших полушарий головного мозга и верхних шейных симпатических ганглиях. Каким же образом может реализовываться воздействие цветом на живой организм, помимо влияния на структурированную воду? Рассматривая организм человека не только как просто физическое тело, а как сложнейшее сочетание многочисленных полевых компонентов и структурных элементов жизни (атомы, молекулы, мембраны, клетки и т.д.), можно несомненно установить определенные воспринимающие цвет (как электромагнитные волны ) элементы, изменение информационной сущности которых и приводит к регистрируемым (биохимические процессы) или наблюдаемым визуально (физиологические реакции) изменениям.

Еще одним вариантом влияния на организм цвета может быть его прямое воздействие на генетический аппарат клеток. Многие современные ученые считают, что цветотерапия является одним из самых перспективных и надежных методов лечения и оздоровления. Эра химиопрепаратов отойдет в прошлое.

Российскими учёными разработана профессиональная консультативная система "Странник", которая реализована на базе оригинальной технологии виртуального сканирования. Основным принципом его является принцип адекватности отражения внешнего мира и внутренней среды организма функциями мозга. Любой, поступающий в головной мозг сигнал, имеет свой характеристики (энергетические, частотные, пространственно-временные). На основании этого сигнала формируется определенный образ (матрица), обладающая соответствующими характеристиками. Совокупность всех матриц составляет биоматематическую модель организма ("схему тела"). Имеющуюся "схему тела" головной мозг постоянно приводит в соответствие с эталонной за счет основных своих функций (восприятие, воображение, ассоциативное мышление и память, мотивация, принятие решений и др.). Обеспечивая тем самым сохранение гомеостаза и эффективную деятельность всех функциональных систем, органов и тканей. Под влиянием внешних воздействий, особенно в условиях экстрима, могут появляться так называемые ошибки управления, т.е. временные или стойкие нарушения в деятельности высших регуляторных систем. При длительных воздействиях неблагоприятных факторов головным мозгом вырабатывается искаженный директивный сигнал, не соответствующий "схеме тела". В результате чего в соответствующей системе, органе или ткани формируется патологический очаг с последующим развитием болезни. Вследствие этого, под влиянием афферентных сигналов из очагов поражения в соответствующих зонах головного мозга возникают очаги патологического возбуждения, и формируется замкнутый круг, превращающий острое заболевание в хроническое.

Многолетние научные исследования и практические результаты показывают, что виртуальный сканер позволяет выявлять не только сформировавшиеся, но и самые ранние признаки нарушений управленческих и регуляторных функций головного мозга, сбои в работе функциональных систем, органов и тканей. То есть проводить быструю и точную диагностику патологических состояний на доклиническом уровне, когда сам человек еще не ощущает никаких признаков того или иного заболевания.

Формируемая на базе " Странника" индивидуальная цветокоррекция, позволяет позитивно перестраивать патологически измененные взаимосвязи, "стирая" реактивную память в той части, которая накапливает, сортирует, сохраняет физическую боль, болезненные эмоции, стремясь к управлению организмом.

По материалам ИНФОМЕД

ChSilk Interactive generative art

 

 

 

 

Corciolli

Композитор, аранжировщик, продюсер и музыкант, с 1994 Corciolli выпускает компакт-диски в Бразилии. Среди них CD-серия «Planeta Nova Era», приложение к журналу с тем же самым названием. Его музыка это смесь классических и популярных элементов, синтез этнических инструментов с современными звуками. Corciolli создает музыку для духовных процессов исцеления подобно Reiki, Йоге и Feng Shui.

, , ,

АРТ-ТЕРАПИЯ

Аюрведа | Магия | Мануальная терапия | Народное лечение | "Огненный цветок" | Рейки | Лайф-коучинг | Остеопатия  | Ассоциативные карты  | Техника модификации опыта Арт терапия Хромотерапия  Фотопсихология 

О МАНДАЛЕ

DSC_5756

Круговые изображения в культуре и психотерапии

 

В настоящее время для обозначения любых круговых изображений чаще всего используется восточное слово «мандала». В современной западной культуре это слово приобрело свою популярность главным образом благодаря тому, что в ХХ веке мандалы, с лёгкой руки К.Г. Юнга, стали широко использоваться в психологической практике. Причём важно подчеркнуть, что это касается именно современной (научно-технической) культуры, поскольку каждая традиционная культура прекрасно знакома с круговыми («мандальными») изображениями. 

 

Слово ма́ндала в переводе с санскрита означает «круг, круглый, круговой, диск, колесо, кольцо, сфера, шар, орбита, страна, территория, область, общество, совокупность, собрание». 

 

Большой толковый словарь Владимира Чернышёва так определяет слово «мандала»:

«Мандала (санскр. манда – суть, сущность, центр + ла (суффикс) – указание на завершённость, полное обладание = всесущее) — 1) холст или доска с изображёнными на них символическими священными письменами буддизма; 2) символическое изображение мироздания, аналогичное по функциям христианской иконе; 3) место у дерева Бодхи, где Сиддхартха (Будда) достиг просветления, т.е. территория со всевозможными совершенствами; 4) место в центре кайдана; алтарь буддийского храма».

На мой взгляд, в слове мандала можно усмотреть совсем неслучайное сходство с известным обсценным русским словом, обозначающим женские половые органы (тем более, если помнить о тесной связи санскрита и русского языка). По-моему, очевидно, что у этих слов один корень, обозначающий некую защищённую область, место, вместилище и указывающий на материнское начало, на целостность, из которой рождается жизнь – на женскую матку. Мать, матка – это и есть промандала.Мандала – это символ Женского, Великой Матери, Богородицы, Первоматерии, рождающей всё сущее: и Землю, и человека, и материю, вплоть до элементарных частиц и силовых полей, и всю безбрежную Вселенную. В общем смысле мандала есть универсальная символическая модель мироздания, человеческого сознания и всевозможных жизненных процессов – она выражает собой овеществление, проявление, рождение жизни.

 

Как первозданная форма, имеющая отношение к основам бытия, мандала известна и применялась во всех культурах, хотя сам термин «мандала» является термином восточной духовной культуры, отражающий особую философию и мировоззрение Востока, которые определяют и соответствующие особенности использования тех «психологических инструментов», которые называются термином «мандала».

Все мандалы восточной традиции имеют индивидуальные различия: нет мандал, которые были бы похожи одна на другую, несмотря на то, что существует и вполне определённая структура мандал, и правила, по которым они создаются. В восточной традиции любая мандала в своей сути представляет собой сакральный дворец – дом какого-либо божества (божество мандалы располагается в центре), которое является выразителем вполне определённых качеств (например, сострадания, милосердия, мудрости и т.п.). Каждое божество имеет свою мандалу, то есть свой дом, свой дворец. В тибетской буддийской традиции мандалы* используются в ритуалах посвящения, в которых учителя дают разрешение ученикам заниматься тантрическими медитативными практиками: через мандалу само божество в символической форме даёт посвящение адепту. 

___________________________________________________

* В тибетской традиции мандала называется «килхор», что означает «круг с наружными стенами и окружающей обстановкой».

 

При этом настоящая буддийская мандала – это прежде всего внутренний образ. Поэтому, по свидетельству посвященных лам, мандалы, которые можно найти в монастырях и храмах, не обладают какой-либо особой ценностью, ибо являются всего лишь внешними репрезентациями настоящих мандал: без участия посвященного (который, опираясь на внешнее изображение, создает внутреннюю мандалу) такая мандала является лишь красивой картинкой. Практика состоит в создании внутреннего образа мандалы, который строится посвящённым в своем сознании (воображается). Эта духовная практика настолько изменяет сознание йогина, что восприятие им окружающего мира преображается: для него этот мир становится миром божественным, Чистой Землёй, а сам он обретает те просветленные качества, которыми наделено его божество.

В этой связи можно привести слова из Тибетской книги мертвых (в более точном переводе – «Великое Освобождение в результате услышанного в бардо*»):

 

«О, сын благородного рода, все эти миры существуют только в четырех областях твоего собственного сердца и в средоточии его как пятой области, и ныне они вновь являются из твоего сердца и предстают пред тобой. Образы эти не приходят откуда-то извне, но существуют изначально как первозданная спонтанная игра твоего ума; распознай же их истинную природу!  

О, сын благородного рода, образы эти ни велики, ни малы, но обладают совершенными пропорциями. У каждого из них свои украшения, свое облачение, свой цвет, своя поза, свой трон и свой символ. Они рассредоточены пятью парами, каждая из которых окружена ореолом света пяти цветов. Вся мандала, все боги и богини пяти родов явятся одновременно. Распознай их, ибо они – твои идамы*».

__________________________________________________

* Бардо (тиб. bar do) – буквально, «между двумя», — промежуточные состояния, через которые, согласно тибетской буддийской традиции, проходит сознание человека, начиная с процесса физического умирания и до момента следующего воплощения в новой форме. Для каждого этапа приводятся специальные рекомендации. В учениях Алмазного Пути говорится о шести бардо: бардо умирания, бардо дхарматы, бардо рождения, бардо жизни, бардо сна, бардо сосредоточения.

 

Идам – сокращение от тибетского «yid-kyi-dam-tshig» – просветленное существо в Ваджраяне. Ю.Н. Рерих переводит слово «yi-dam, yi-dam-pa» как «тот, чей дух тверд и неизменен». Другой вариант перевода – «желанный бог». Для буддиста, практикующего тантру, идам выражает качества просветлённого ума, качества Будды, на визуализации которого он концентрирует своё внимание во время медитаций, ретритов и в повседневной жизни. Буквальное значение «yid-kyi-dam-tshi» — формирование ума, удержание сознания в состоянии спонтанной свободы и ясности, которые составляют его истинную природу.

 

И именно поэтому адепту, постигающему «путь мандалы», гуру непременно напоминают, что образы мандалы не реальны, а являются лишь проекцией его собственного сознания. Ибо принятие символов в качестве реальности означало бы идолопоклонство – преклонение перед символами. Но не символы реальны, а то, что за ними стоит. За ними же стоит психологическая реальность человека, реальность его внутреннего мира, которая выражается в этих символах. 

 

Важно отметить, что вне зависимости от того, что по виду восточные мандалы зачастую представляют собой квадрат, тем не менее, все они имеют концентрическую структуру: это либо квадрат, вписанный в круг, либо круг, вписанный в квадрат. Также многие мандалы имеют в своей структуре троичную символику, представленную в различного вида треугольниках. Карл Густав Юнг в этой троичности и четверичности видел проявление архетипов, которые нашли свое естественное выражение не только в восточной духовной культуре, но и в западной, в частности, в алхимических трактатах. К слову сказать, алхимию Юнг считал не чем иным, как историческим аналогом своей психологии бессознательного. По его собственному признанию, лишь благодаря алхимии он смог осознать, что бессознательное – это процесс и что отношения между эго и бессознательным и есть психическое развитие. Лишь осмыслив суть алхимического символизма, Юнг смог прийти к центральному понятию своей психологии – к процессу индивидуации.

И в символизме алхимиков, и в восточных мандалах тройственность означает мужской принцип, а кватерность – женский. Соединение тройственности и кватерности означает воплощение духа в материю либо восхождение материи к духу (в зависимости от того, как они соотносятся друг с другом).

Круг, объединенный с квадратом, является символом связи души (круг) и тела, материальной реальности (квадрат). 

 

В каждой культуре существуют своё понимание, своя терминология, своё назначение, своё воплощение и способы применения круговых изображений. Большинство из них имеют культовый, сакральный, космогонический характер: мандалы и янтры восточных традиций; мандорла (от итал. mandorla «миндалина») в образах как западной, так и восточной христианской традиции; лабиринты; многочисленные яргические знаки-свастики; славянский календарь; магические круги алхимиков и оккультистов; зодиакальный круг; святилища, хороводы и ритуальные танцы с круговой организацией танцующих; ба-гуа и круг существования (инь-ян) китайской традиции; культовый предмет ацтеков «камень солнца»; города-храмы (например, Аркаим) и т.д. При этом есть и то, что их все объединяет – объединяет их самое существо круга как символа совершенной целостности, объединённости, защищённости, зарождения нового.

 

Порой от людей, исповедующих православие (и от рядовых граждан, и от священнослужителей), мне приходилось слышать о том, что медитация на мандалы противоречит православным воззрениям и вообще является бесовщиной. Однако и в Православии существует множество мандал. Например, иконы «Неопалимая купина», «Всевидящее око» являются самыми настоящими мандалами. Мандала нисколько не противоречит и не оскорбляет ничьих религиозных чувств, поскольку является не религиозным термином, а «техническим». Суть мандалы глубоко психологична и символична, и именно поэтому мандалы есть во всех культурах и религиозных системах. Она не только не противоречит идеям Православия, но  напротив Православие очень активно использует принцип мандалы. Хотя термин «мандала» относится к другой религиозной культуре.

Даже сама суть икон стоит в тесной связи с буддийскими мандалами, которые воспринимаются не иначе, как домом божества. Так ведь и икона есть изображение Лика Божьего и используется она именно для установления внутренней связи с Богом.

 

 

А, вот одна из мандал племени Ацтеков:

Солнце с дневными календарными знаками: крокодил, ветер, дом, ящерица, змея,череп, олень, кролик, вода, собака, обезьяна, трава, тростник, оцелот, орел, гриф,  движение, нож, дождь, цветок.

 

 

 

 

Эта мандала описывает сферы влияния и зависимостей различных сфер: мир звезды, мир богов, мир людей. 

Во внешнем круге представление материальной основы жизни, полевых зерновых культур и папируса.

 

 

 

Мандала-спираль как плавная энергия.

 

Для кельтской символики типично иметь много различных орнаментальных картин спирали. 

Они описывают течение физической и духовной энергии.

 

 

Хосе Аргуэлес в книге, посвящённой мандале, так описывает её сущность: 

«На протяжении всей человеческой истории Мандала проявлялась как универсальный и неизменный символ цельности, гармонии и преобразования. Она определяет характер почти всех первоначальных интуитивных представлений относительно природы реальности, тех представлений, которые определяют нашу жизнь и присущи каждому из нас. Круг – это основополагающий знак, первичный символ и всего, и ничего, символ неба и солнечного ока, всеобъемлющая форма, за которой, и с помощью которой, человек себя утрачивает и вновь обретает. Это непреходящая Мандала. Нет народа, у которого его нельзя было бы встретить, так как он содержит всё, и его начало, и его конец».

 

В своих воспоминаниях Юнг отмечает, что в 1916 году он нарисовал свою первую мандалу, после того как написал  «Septem Sermones Ad Mortuos» («Семь проповедей мертвым»), однако смысл её тогда для него остался неясен. Только спустя некоторое время он стал понимать, чем являются его мандалы, которые он начал рисовать каждое утро в своей записной книжке. Каждый рисунок, по пониманию Юнга, отражал некое его внутреннее состояние на тот момент. Эти рисунки показывали ему, что происходило с его психикой изо дня в день: 

«Лишь со временем я понял, чем же на самом деле является мандала: это самодостаточность, внутренняя целостность, что стремится к гармонии и не терпит самообмана. «Так вечный смысл стремится в вечной смене от воплощенья к перевоплощенью».

Мои мандалы были криптограммами, они объясняли  состояние моей души и каждый день принимали новую форму. В них я видел себя, то есть всё моё существо в его становлении. Вначале моё представление о них было смутным, хотя я уже тогда сознавал, как много они значат, и хранил их как драгоценные жемчужины. Я был убеждён, что в них выражена самая суть предмета и что со временем они откроют мне всё происходящее со мной. Мне это виделось так, как если бы я и мой внутренний мир – были монадой этого бесконечного мира и мандала составляет эту монаду, микрокосм моей души. Уже не помню, сколько кругов мандалы я нарисовал тогда – очень много. Всё это время я вновь и вновь задавал себе вопрос: «Куда ведёт меня эта работа? Какова её цель?». 

<…> я был  вынужден пропустить через себя нескончаемый поток бессознательного, который нёс меня неизвестно куда. Но когда я начал рисовать мандалы, то заметил, что все пути, по которым я шёл, все шаги, которые я совершал, вели назад, к некоему центру. Я понял, что мандала и есть этот центр, средоточие всех путей, т.е. главный путь, что составляет индивидуальность. 

Тогда же, в период между 1918 и 1920 годами, ко мне  пришло понимание того, что цель психического развития – самодостаточность. Не существует линейной эволюции, есть некая замкнутая «самость». Однонаправленное развитие возможно лишь вначале, затем все отчетливее проступает центр. Сознание этого вернуло мне уверенность в себе и внутреннее равновесие. Когда я выяснил, что выражает мандала, я достиг своего конечного знания. Может, кому-нибудь известно больше, но мне этого было достаточно».

 

Юнг «описал некоторые психологические механизмы, лежащие в основе создания мандал, а также возможные сопутствующие эффекты. В частности, он предположил, что проявляющиеся в сновидениях, фантазиях и рисунках клиентов круглые или сферические образы могут отражать особенности процесса психического развития (индивидуации) с характерными для него фазами, а также взаимодействие сознательных и бессознательных аспектов психики». В том, что мандалы спонтанно появляются в сновидениях, воображении, в творчестве, Юнг видел свидетельство того, что происходит процесс индивидуации. 

 

Поясняя сущность этого процесса, Юнг писал: 

«Цель индивидуации – не что иное, как освобождение самости от фальшивых обёрток персоны, с одной стороны, и лишение изначальных образов их суггестивной силы, — с другой».

Психологическое развитие является не чётким и линейным, а круговым: оно состоит из возвращения снова и снова к центру души, который есть не рациональный сознательный центр – Эго, а всеобъемлющая Самость. Понятие Самости как предельной (возможно, точнее было бы даже сказать – запредельной) психической целостности (а потому она и неописуема, и неопределима, хотя в то же самое время она включает в себя и определенность, и даже уникальность), как полное объединение противоположностей, охватывающее и сознательное, и бессознательное, и было для Юнга тем, что выражает собой мандала. Задачу человека Юнг видел в том, чтобы стать самим собой, осуществив свою природу, а это и означает не что иное, как движение к своей самости, то есть к своей целостности, к своему объединению, своей непротиворечивости. Это движение к самому себе, к своему самоосуществлению Юнг назвал индивидуацией, что буквально и означает – становление «не-делимым»(от лат. «in-dividuus» — неделимый, неразделённый, нерасщеплённый, неразведённый). При этом индивидуация означает не индивидуализм (то есть подчеркивание некоей своей уникальности, непохожести, своеобразия в ущерб общественным интересам и обязательствам), а напротив – осуществление своих общественных качеств, своей человеческой общественной природы, своей человечности.

Индивидуация по Юнгу представляет собой не просто один из множества психических процессов, а это «таинство соединения», в котором самость ощущается как брачный союз противоположных половин, отображением которого и служит мандала: 

«Вряд ли мы ошибёмся, если будем считать, что мандала стремится к наиболее полному единству противоположностей, включая союз мужской тройственности и женской кватерности по аналогии с алхимическим гермафродитом».

 

Итак, именно самость создает тот рисунок души, который отображается в мандале. Мандала раскрывает особенности движения самости, и создаёт своеобразную матрицу, в которой раскрывается уникальная природа души.

Круг мандалы отражает нашу предельную суть, которая сама есть не что иное, как стремление души к самореализации и целостности. Однако если иметь в виду обычных, реальных людей, то, говоря словами Юнга: 

«Обычный человек не есть “самость” — он является массой и частицей в массе, коллективе до такой степени, что он даже не осознает свое собственное эго. Поэтому с незапамятных времён он нуждается в преобразующих мистериях, которые должны ввергнуть его в ни что иное, как variete, и избавить его от животной коллективной психе. Но если мы неподобающим образом отталкиваем это variete человека "как он есть", то он не может достичь интеграции, стать самостью. И это ведёт к духовной смерти».

 

Мотив мандалы, по мнению Юнга, и является таким предчувствием центра личности, «родом центральной точки в душе, с которой всё связано, которой всё организовано и которая сама по себе является источником энергии». Сила, заключённая в центре нашего существа (в самости), побуждает нас к тому, чтобы проявиться и быть, настоятельно влечёт нас к самоосуществлению. И если мы следуем этой силе, то мы приближаемся к самим себе и осуществляем свою собственную природу, мы становимся самими собой. Юнг был убеждён, что мандала неизбежно ведёт того, кто ею пользуется, к открытию и использованию источника своей внутренней энергии. При этом внешняя форма или структура мандалы является отражением каждой конкретной ситуации: внешней или внутренней.

 

И поскольку мандала является отражением внутренних сил, проявляющихся вовне в зримом изображении, то становится понятно, что в работе с мандалой нет места восприятию её как некоей магической вещи, которая своей собственной силой воздействует на созерцающего её человека. Воздействует не мандала, а мы воздействуем на самих себя, а точнее – даже не воздействуем, а взаимодействуем, приходим в соприкосновение с собой посредством выражения самих себя, своих чувств, своей сути во внешнем образе. Взаимодействие с этим образом позволяет нам осознать те внутренние силы и механизмы, которые привели нас к созданию этого образа.

Через изображение мандалы возможно проявление своего текущего внутреннего состояния, своих стремлений, желаний, своих сил, своего духа. В мандале есть тайна, и она есть путь к постижению тайны – тайны самих себя. Однако сама по себе она не содержит некоего активного начала, и не может воздействовать. Ибо воздействовать, как и вообще действовать, может только субъект. Воздействует не мандала, но человек, постигая себя через мандалу, открывает себя, осознает себя, изменяет себя, и таким образом оказывает на себя самого воздействие через мандалу. Мандала мистична (таинственна), но не магична. Магия не в мандале, а в том, кто её создает и созерцает! 

Поэтому, думаю, не следует мистифицировать мандалу сверх необходимого, ибо она не более чем символ, рождающийся в сознании человека, она путь, через который человек может прийти к самому себе. Мандала служит картой внутренней реальности, направляющей и поддерживающей психологической развитие тех, кто хочет продвинуться в осознавании себя.

 

Наиболее полного теоретического и практического развития Мандала достигла в Индии и Тибете — и как жанр искусства, и как ритуальный медитативный символ. Один из древнейших мандальных геометрических символов, используемых для медитации в школах йоги и тантризма – это Шри-Янтра.

 

Исследователь А.П.Кулаичев так пишет о Шри-Янтре: 

 

«История появления Шри-Янтры уходит в глубь веков и окутано тайной.  Первое документальное упоминание о ней можно найти в Атхарваведе (1,2 тыс.лет до н.э.)- здесь встречается гимн ритуальному изображению, образованному из девяти пересекающихся треугольников.По косвенным данным происхождение Шри-Янтры может быть ещё более древнее –  до арийское (2,5 тыс. лет до н.э.). 


В индийской традиции Шри-Янтра олицетворяет тело богини Трипура-Сундари, хотя в некоторых текстах ее называют пупком Божественной Матери. 

Источник появления Шри-Янтры неизвестен. Кажущаяся простота геометрии этой Мандалы обманчива, на самом деле она настолько сложна, что воображение рисует мощный компьютер, который смог бы рассчитать такую форму, или возникает гипотеза о том, что первичное изображение (протомандала) имело сферическую, трехмерную форму и было нарисовано на… или внутри прозрачного кристалла. Или, что было в древности такое плоское изображение звезды, которое всеми своими  16-ю углами касалось внешней, описывающей окружности, а все последующие, в том числе современные формы Шри-Янтры — это лишь попытки приблизится к ее истинному изображению. 


На сегодняшний день научно доказано одно, что Шри-Янтра действительно обладает большим  воздействием на психику человека. В частности эксперименты показали, что даже кратковременная фиксация взгляда на этом изображении затормаживает деятельность левого полушария мозга, отвечающего за логическое и аналитическое мышление, и активизирует  правое полушарие, деятельность которого часто проявляется в виде творческих озарений и интуиции. Подобные состояния могут возникать при некоторых ритуальных мистических обрядах, или даже при применении  психотропных  веществ».

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

В нашем подходе, носящим название "Присутственная арт-терапия", «мандала» понимается весьма упрощенно – это просто рисунок в круге. Однако использование в нашей работе именно круговых  изображений неслучайно, оно имеет свои цели и особенности. О значении круговых изображений в культуре уже было достаточно сказано выше. Скажем ещё несколько слов об их значении в психологической практике. 

 

Изобразительная (психологическая) работа с круговыми изображениями весьма эффективна, поскольку форма круга в силу своих особенностей помогает обращаться к глубинным областям сознания, способствует высвобождению подавленных и забытых, но не прожитых и не освобожденных переживаний и раскрытию содержащейся в них энергии. Это возможно благодаря тому, что форма круга является одной из первичных форм для нашего сознания, причём эта форма является самой гармоничной, идеальной. Она на неосознаваемом уровне всяким человеком воспринимается как выражение целостности и единства, а также как совершенная защита, если этот круг рисуется вокруг тела, жилища или той области, которую мы хотели бы закрыть, обезопасить, защитить от проникновения в неё. 

Размышляя о том, в связи с чем круг является таким важным образом для человека, Сьюзан Финчер пишет: 

«Круговой мотив появляется в человеческой истории очень рано. В древних наскальных рисунках Африки, Европы и Северной Америки использовались круги, спирали и тому подобные рисунки. Непонятно, для чего они изображались, но мы знаем, что они были чем-то важным, т.к. их было очень много. Что мы знаем о людях, которые не могут помочь нам объяснить их выбор круга как значимого образа? 

Давайте обратимся к естественной истории в поисках ответа. Рассмотрим момент, когда мы все появляемся. Мы растем из крошечного круглого яйца, содержащегося в матке нашей матери. В её матке мы окружены и прочно удерживаемся внутри сферического пространства. Когда наступает время появиться на свет, мы выталкиваемся серией круговых мускулов через трубчатый родильный канал и выходим в мир через круглое отверстие. 

Родившись, мы обнаруживаем себя на круглой планете, вращающейся по круговой орбите вокруг Солнца. Мы прикованы к земле силой гравитации, поэтому мы не осознаем нашего вращения. Но наши тела знают о нём. Если мы посмотрим глубже, на уровень атомов, из которых состоят наши тела, мы найдем ещё одну вселенную, где элементы вращаются по своим круговым орбитам. Подсознательное ощущение вращения, как и память о матке, закодирована в наших телах. Таким образом, мы предрасположены к тому, чтобы реагировать на форму круга. Эти факты человеческой жизни являются общими для всех людей, как древних, так и наших современников».

 

Также можно привести весьма интересные слова индейского вождя по имени Черный Лось: 

«Все, что мировая Сила совершает, она совершает циклически. Небо круглое, и земля, я слышал, круглая, как мяч, звезды тоже. Самый сильный ветер становится вихрем. Птицы делают свои гнёзда круглыми, поскольку у них та же самая религия, что и у нас. Солнце всходит и заходит по окружности. Луна делает то же самое, и оба они круглые. Даже сезоны своей повторяемостью образуют общий цикл, и все возвращается к своему началу. Жизнь человека — это цикл, от детства к детству, и так во всем, где проявляется Сила. Наши типи были круглыми, подобно гнёздам птиц и они всегда располагались по кругу, кольцу племени — гнездо множества гнёзд, в котором Великий Дух предначертал нам растить наших детей».

 

Обращаясь к кругу, мы тем самым вольно или невольно обращаемся к мотивам целостности и интеграции в самих себе. Круг, нарисованный нами, непроизвольно воспринимается обережным, ограждающим нас, создающим наше священное, защищённое место в мире (в пространстве своего сознания), в котором сконцентрированы все наши жизненные силы. И потому арт-терапия при помощи круговых изображений – весьма эффективный инструмент решения глубинных психологических проблем. 

 

Рисуя мандалу, мы не только рождаем личный образ, который является отражением того, чем мы являемся в данный момент. Но мы и пробуждаем «дремлющие» внутренние ресурсы (силы), в результате чего интенсифицируется процесс интеграции (внутреннего объединения) личности. Создавая круговое изображение, мы создаём своё личное священное пространство, в котором различные части нашего внутреннего мира могут безопасно проявиться и прийти во взаимодействие друг с другом. Круг даёт толчок внутренним движениям наших чувств (и глубинным образам) и их слиянию, увеличивая тем самым нашу целостность. Исцеление и происходит за счет растущей внутренней целостности.

 

Как результат, выражение своего чувственного опыта в круговых рисунках помогает и снятию напряжения и  разрешению внутренних конфликтов. Именно эта способность мандалы (круговых изображений) – пробуждать и интегрировать чувственный опыт, опыт переживания (который, по моему мнению, является единственным реальным опытом, знанием и достоянием человека), увеличивая тем самым объем самоосознавания, – делает мандалу уникальным психотерапевтическим инструментом. 

 

© Ляшенко В.В.
статья подготовлена по материалам книги 
Ляшенко В.В. "Арт-терапия как практика самопознания: присутственная арт-терапия"

По материалам сайта stri-ga.ru

Список литературы:

 

1. Аргуэлес Хосе, Аргуэлес Мириам. «Мандала». — М.: «Благовест», А-79 1993.

2. Большой толковый словарь Владимира Чернышева (Интернет-ресурс: www.e-slovar.ru).

3. Копытин А.И., Корт Б. Техники аналитической арт-терапии. Исцеляющие путешествия. — CПб.: Речь, 2007.

4. Ляшенко В. В. Арт-терапия как практика самопознания: присутственная арт-терапия. – М.: Психотерапия, 2014. 

5. Ляшенко В.В. Особенности проведения арт-терапевтических занятий с использованием круговых изображений в открытой группе. Методическое пособие. М.: – Генезис, 2012.

6. Юнг К.Г. Воспоминания, размышления, сны. Перевод: В. Поликарпов, Мн.: ООО "Харвест", 2003.

7. Юнг К.Г. О символизме мандалы (Относительно символизма мандалы). // О природе психе. — М.: Рефл-бук; К.: Ваклер, 2002.

8. Юнг К.Г. Отношения между Эго и Бессознательным // Сознание и бессознательное: Сборник/Пер. с англ. – СПб.: Университетская книга, 1997.

9. Susanne F. Fincher. Creating Mandalas: For Insight, Healing, and Self-Expression.- Shambhala Publications, 1991.

 

, , , ,

Техника модификации опыта: инструкция ТМО

Аюрведа | Магия | Мануальная терапия | Народное лечение | "Огненный цветок" | Рейки | Лайф-коучинг | Остеопатия  | Ассоциативные карты  | Техника модификации опыта Арт терапия Хромотерапия  Фотопсихология 

Представьте себе, что вы пришли на собеседование, но вам отказали. Хотели научиться готовить шаурму — вышло нечто несъедобное. Мечтали построить крепкие отношения с любимым человеком, но недавно конкретно поругались. Знакомо? Да. Так или иначе, с каждым из нас приключалось что-то неприятное, негативное, после чего опускаются руки. Даже если желание достичь цели не пропало, остался неприятный осадок. Чтобы все-таки добиться желаемого, можно использовать технику модификации опыта.

Итак, что мы можем с помощью ТМО:

♦  Понять себя

♦  Разобраться с прошлым

♦  Выстроить план достижения цели и прийти к ней

♦  Искоренить вредные привычки

♦  Определить свои сильные стороны

♦  Сделать правильный выбор

♦  Устранить внутренние конфликты…

Вы решили, что вам не помешает освоить такой прием как техника модификации опыта? Алгоритм его применения прост. А для работы понадобятся лист бумаги, ручка и свободное время (зависит от сложности задачи).

Примечание. Описывая пункты алгоритма, мы будем использовать словосочетание «негативный опыт». Оно будет означать не только ту ситуацию, у которой получился плохой исход. Но и ту. в которой все просто могло бы сложиться и лучше, чем получилось в реальности.

 

1. Сформулируйте письменно проблему/цель.

2. На бумаге подробно опишите негативный опыт:

•    что именно с вами произошло;

•    где и когда это случилось;

•    был ли кто-то кроме вас задействован в этой ситуации, если да. то кто;

•    дайте оценку произошедшему, используя шкалу от -10 до 10;

•    что из произошедшего было самым неприятным.

3. Подумайте и запишите, как должны были бы развиваться события, чтобы ситуация не была столь негативной.

4. Перепишите эту  историю заново с учетом предыдущего пункта. Важно! Необходимо употреблять глаголы только настоящего времени, как будто событие происходит прямо сейчас.

5. Дайте оценку измененному опыту, используя шкалу от -10 до 10.

6. Если вы и измененную ситуацию не можете оценить на ю баллов, вернитесь к третьему пункту и выполните все шаги еще раз.

Итак, в каких же случаях эффективна эта техника? ТМО способна убрать наши внутренние установки, связанные с негативным опытом прошлого. Также это система достижения целей, следование которой непременно приведет к желаемому результату.

Если у вас нет возможности обсудить с кем-то ситуацию и попросить совета, вы вполне можете провести такой самостоятельный коучинг. Это на самом деле очень действенный прием. Сам по себе он, конечно, вашу проблему не решит, но совершенно точно укажет, в каком направлении двигаться. А дальше уже вам карты в руки!

 

По материалам: О коучинге — просто!

МЕТАФОРИЧЕСКИЕ АССОЦИАТИВНЫЕ КАРТЫ

Аюрведа | Магия | Мануальная терапия | Народное лечение | "Огненный цветок" | Рейки | Лайф-коучинг | Остеопатия  | Ассоциативные карты  | Техника модификации опыта Арт терапия Хромотерапия  Фотопсихология 

КАК ИНСТРУМЕНТ В РАБОТЕ ПРАКТИЧЕСКОГО ПСИХОЛОГА

ACПроективные методы диагностики хорошо известны и популярны в психологии. Метафорические ассоциативные карты – это уникальный инструмент и помощник практического психолога. Те, кто однажды попробовал с помощью этого инструмента исследовать область ассоциаций и образов, уже не представляют себе работу без этих чудесных карт!

Какой психолог откажется от эффективной методики, позволяющей практически мгновенно получить без сопротивления доступ к бессознательному клиента, раскрыть субъективные причины поведения человека, межличностного поведения на более глубоких слоях подсознания?

Я глубоко благодарна специалистам, которые познакомили меня с этим удивительным инструментарием: Ольге Демченко (Москва), Алене Рихмайер (Москва), несравненной Любови Мошинской (Израйль), много лет неутомимо обучающей наше психологическое сообщество работе с метафорическими ассоциативными картами, автору колоды "Были-небыли" и многочисленных мастер-классов, Иегуде Шахаму (Израйль), автору чудесной колоды карт "Короба и дороги", в которую я просто влюблена, Игорю Тальпису и многим другим коллегам, которые щедро делятся информацией и своим опытом работы в интернете. Этот материал — отрывок моего мастер-класса по работе с метафорическими ассоциативными картами для тульских специалистов, которым я с удовольствием делюсь с вами. Надеюсь, вы тоже оцените  эффективность метафорических ассоциативных карт и с насладитесь работой с ними.

Метафорические ассоциативные карты – это набор картинок величиной с игральную карту или открытку, изображающих людей, их взаимодействия, жизненные ситуации, пейзажи, животных, предметы быта, абстрактные картины.

Некоторые наборы карт совмещают картинку с надписью, другие включают отдельно карты с картинками и карты со словами. Совмещение слов и картин создает игру смыслов, обогащающуюся при помещении в тот или иной контекст, изучения одной или другой темы, актуальной для клиента в настоящее время.

Изначально метафорические ассоциативные карты являются ПРОЕКТИВНОЙ методикой: важен не заложенный изначально психотерапевтом в эту картинку смысл, а душевный отклик каждого клиента на попавшуюся ему картинку.

ХОЗЯИН КАРТЫ — ХОЗЯИН ИСТОРИИ, автор рассказа об этой картинке.

В одной и той же картинке разные люди увидят совершенно разные образы, или феномены, и в ответ на этот стимул (визуальный образ) каждый вынесет свое внутреннее содержание актуальных переживаний.

Более того, в разные периоды жизни и в контексте разных тем ассоциации и толкование происходящего на картинке будут отличаться даже у одного и того же человека. С этой точки зрения колода ассоциативных карт неисчерпаема: количество комбинаций тем работы и картинок бесконечно. Метафорические ассоциативные карты позволяют быстро и наглядно получить необходимый объем информации для качественной работы с клиентом, диагностировать его проблему, прояснить и осознать актуальные переживания и потребности клиента, его незавершенные внутренние процессы.

Карты наглядно демонстрируют картину любых межличностных отношений или картину взаимоотношений человека с любыми идеями и образами из его внешней или внутренней реальности. Использование карт для обращения к психотравмирующей ситуации через метафору позволяет избежать дополнительной ретравматизации и создает безопасный контекст для поиска и моделирования решения своей проблемы. Карты запускают внутренние процессы самоисцеления и поиска своего уникального пути выхода из кризиса, работа с картами поражает глубиной диагностики и быстротой терапии.

 Метафорические ассоциативные карты являются уникальной проективной методикой для работы с различной проблематикой как индивидуально, так и в групповом режиме с широчайшим спектром применения, от психотерапии до семейной игры, от бизнеса до театра. Карты стимулируют творческий потенциал и коммуникацию, а также могут использоваться в качестве игры. Процесс обучения использования карт прост и доступен не только квалифицированным специалистам.

КАК РАБОТАЮТ МЕТАФОРИЧЕСКИЕ АССОЦИАТИВНЫЕ КАРТЫ

Метафорические ассоциативные карты позволяют осуществить обход рационального мышления, снять защиту и внутреннее сопротивление, создать условия для диалога между внешним и внутренним миром человека, помогают реконструировать травматическое событие, сформулировать и выразить его словам, или – вербализовать, что само по себе влечет терапевтический эффект.

1.     ОБХОД РАЦИОНАЛЬНОГО МЫШЛЕНИЯ, снятие защиты и сопротивления.

Главный плюс метафорических ассоциативных карт – это простота использования и безопасность для клиента, что снижает его внутреннее сопротивление. Образ первичен в формировании сознания человека, поэтому обращение к образу интернационально (карты — интернациональны) и срабатывает для людей любого возраста и ментальности, с любым уровнем интеллектуального развития. Образ глубоко на подсознании. Поток ассоциаций возникает обязательно, и порой неудержимо. При работе со зрительным образом у клиента отсутствует или значительно снижена сознательная цензура, это облегчает работу с его внутренними подсознательными конфликтами. Игровая форма работы также убирает внутреннее напряжение и сопротивление клиента – это только игра!

2.     СОЗДАНИЕ ДИАЛОГА МЕЖДУ ВНЕШНИМ И ВНУТРЕННИМ МИРОМ

На подсознании мы помним все, что с нами происходило, но не всегда это осознаем. Вслед за образом всплывают ассоциации, связанные с ним в подсознании, и этот поток ассоциаций, запущенный отпечатком нашей жизни, позволяет просмотреть наш внутренний «фотоальбом». К каждому образу прикреплены эмоции, чувства, ценности, убеждения. Карта играет роль толчковой доски в мир воображения, в который мы, «рационалы», крайне редко заходим. Из внутреннего поля этой фантастической реальности человек может под другим углом зрения увидеть внешнее и переосмыслить его, т.е. запускается круг преобразования. То есть карты позволяют создавать безопасное экологичное поле для диалога между внешним и внутренним миром клиента.

3.     РЕКОНСТРУКЦИЯ СОБЫТИЯ

Просматривая наш внутренний фотоальбом, мы реконструируем события. ВЕРБАЛИЗАЦИЯ события является терапией, карты дают возможность безопасно говорить о наболевшем. Выход на метафорический уровень осмысления событий позволяет «поместить» их в другие слова, не прежние. Новые слова позволяют видеть эти события уже иначе. Взгляд «по-новому» ведет к другому решению. Реконструкция психотравмирующих событий на картах позволяет избежать дополнительной ретравматизации человека, запускает его внутренние процессы самоисцеления, создают безопасный контекст поиска и моделирования решения, запускают процессы поиска своего уникального пути выхода из кризиса.

МЕТАФОРИЧЕСКИЕ АССОЦИАТИВНЫЕ КАРТЫ КАК ИНСТРУМЕНТ ПСИХОЛОГА

  1. Позволяют обойти внутреннее сопротивление и рациональное мышление путем снижения сознательной цензуры.
  2. Убирают внутреннее напряжение и сопротивление.
  3. Создают атмосферу безопасности и доверия.
  4. Позволяют быстро и наглядно получить необходимый объем информации для качественной работы с клиентом и глубоко диагностировать его проблему.
  5. Позволяют наглядно увидеть картину любых межличностных отношений.
  6. Показывают картину взаимоотношений человека с любыми идеями и образами из его внешней или внутренней реальности, создавая диалог между его внешним и внутренним миром.
  7. Позволяют прояснить и осознать актуальные переживания и потребности клиента, его незавершенные внутренние процессы.
  8. Позволяют моделировать процессы прошлого и будущего, работать с линией времени.
  9. Позволяют обратиться к психотравмирующей ситуации клиента через метафору, и тем самым избежать его дополнительной ретравматизации.

10.Позволяют клиенту проговорить и осознать свои чувства и переживания, что само по себе имеет терапевтический эффект (вербализация проблемы).

11. Обескураживают быстротой и эффективностью терапии.

12. Создают безопасный для клиента контекст поиска и моделирования решения.

13. Запускают внутренние процессы самоисцеления клиента.

14. Запускают процессы поиска своего уникального пути выхода из кризиса.

15.Позволяют использовать бесконечное количество комбинаций и тем при работе с одним и тем же клиентом в разные периоды психотерапии.

 

ОБЛАСТЬ ПРИМЕНЕНИЯ МЕТАФОРИЧЕСКИХ АССОЦИАТИВНЫХ КАРТ

Диапазон применения метафорических ассоциативных карт как проективного стимульного материала как в групповой, так и в индивидуальной работе, как с детьми, так и с взрослыми огромен.

Карты эффективно используются в работе с семьей, в психодраме, в гештальт-терапии, в арт-терапии, в транзактном анализе и психосинтезе.

Метафорические ассоциативные карты, обладая всеми преимуществами проективных методов, существенно расширяют терапевтический арсенал психолога или психотерапевта.

Метафорические ассоциативные карты позволяют получить доступ к целостной картине собственного «Я» клиента, к его личностному мифу о мире и о себе в этом мире, о субъективном образе ситуации с точки зрения клиента. Карты помогают прояснить и осознать актуальные переживания и потребности человека, его незавершенные внутренние процессы, а также наглядно иллюстрируют межличностные взаимоотношения людей и взаимоотношения человека с любыми идеями и образами из его внешней или внутренней реальности.

Метафорические ассоциативные карты успешно используются в тренингах, интерактивных беседах, в индивидуальных консультациях, незаменимы при организации группового взаимодействия детей, подростков и взрослых всех возрастов.

Метафорические ассоциативные карты позволяют наладить коммуникацию и создать атмосферу доверия, активизируют интерес людей к самоисследованию и  саморазвитию. Карты прекрасно работают на задачу создания желаемого контекста, в котором каждый получает доступ к своему творческому началу.

Таким образом, диапазон областей, где обращение через метафорические ассоциативные карты к воображению, фантазии и потоку ассоциаций может оказаться весьма эффективным и полезным, весьма широк, вот некоторые из них:

Ø коммуникационные игры и тренинги;
Ø создание положительной (безопасной) обстановки, в которой может осуществляться коммуникация и обмен мнениями без оценочных суждений;
Ø тренинг позитивного мышления;
Ø развитие интереса к самоизучению и саморазвитию;
Ø актуализация личностного роста;
Ø коррекция и терапия межличностных отношений;
Ø терапия супружеских отношений;
Ø терапия детско-родительских отношений;
Ø помощь в разрешении конфликтов;
Ø работа с линией времени, моделирование и исследование любых процессов в прошлом и будущем;
Ø реабилитационная работа;
Ø проработка и терапия травм;
Ø работа с посттравматическим синдромом;
Ø помощь в преодолении стрессов;
Ø проработка и терапия страхов;
Ø работа с психосоматическими явлениями;
Ø работа со сновидениями и фантазиями;
Ø развитие творческого потенциала детей и взрослых;
Ø бизнес-консультирование;
Ø командообразование;
Ø интеллектуальное и полезное развлечение в кругу друзей и семьи…
и многое, многое другое.

ИСТОРИЯ МЕТАФОРИЧЕСКИХ АССОЦИАТИВНЫХ КАРТ

В профессиональных кругах их называли по-разному: О-карты, проективные карты, терапевтические карты, метафорические карты, ассоциативные карты, метафорические ассоциативные карты и др.

Метафорическим ассоциативным картам почти 40 лет – в 1975 году канадский искусствовед и художник Эли Раман, желая вынести искусство из галерей и приблизить его к людям, создал первую колоду карт под названием «О» или «OH» (англ. — удивление). В 1983 году психотерапевт Моритц Эгетмейер, с которым познакомился Эли Раман, разглядел в картах «О» столь долго искомый инструмент, с помощью которого возможно подтолкнуть клиента к откровенному разговору о себе и своих проблемах – так возникли Метафорические Ассоциативные карты. Психотерапевт Джо Шлихтер разработал правила и принципы использования карт как психологического инструмента.

Первые карты «О» появились в Германии в 1985 году. Эли Раман и Моритц Эгетмейер представили игры публике в Эссене, когда там проходили дни игр. Сделано это было в изначальном, терапевтически-ассоциативном формате: вслепую вытягивались карты — одна с картинкой, другая с текстом, и нужно было прокомментировать, какие спонтанные чувства, мысли и ассоциации возникали при этом. Многие представители крупных производителей с любопытством рассматривали эти карты. Но в выставочных павильонах невозможно было создать ту доверительную атмосферу, которая необходима для использования карт в терапевтических целях.

Неожиданно Моритцу Эгетмейеру пришла в голову мысль сопровождать картинки историями, чтобы облегчить освоение публикой совершенно нового вида игр. Эта идея явилась толчком, который позже привел к созданию «Саги» (SAGA) — второй колоды метафорических ассоциативных карт.

Эта история повторялась и дальше — сама работа и взаимодействие с картами и людьми, использующими их, стимулировали и способствовали появлению новых концепций карт и соответственно новых колод. Так, например, психологи и психотерапевты, работающие в направлении оказания помощи в кризисных ситуациях, жертвам насилия, терактов и т.д. обратились в «О-издательство» с запросом на создание специфической колоды карт. Впоследствии родилась колода «Преодоление» (СОРЕ) как результат интернационального сотрудничества издателя из Германии (Моритц Эгетмейер), художника из России (Марина Лукьянова) и всемирно известного психотерапевта из Израиля (Офра Аялон).

Сегодня карты «О» переведены на многие языки, в том числе и на русский, а кроме них существует еще 17 уникальных карточных колод, которые могут использоваться, как сами по себе, так и в любых комбинациях с любыми другими колодами ассоциативных карт.

Благодаря Моритцу Егетмейеру и его издательству "ОН-Verlag" карты распространились по всему миру и завоевывают все новых и новых поклонников.

В нашей стране метафорические ассоциативные карты появились сравнительно недавно. Любовь Мошинская (Израиль), а впоследствии Леонид Тальпис и Татьяна Колошина познакомили Российских психологов с этим замечательным инструментом. Информацию о картах можно поискать в интернете. Заказать карты можно в Москве, магазин Генезис (или непосредственно приехать и купить их), можно найти адреса на сайте, например, у Любови Мошинской.

В настоящее время в Израйле весьма активно разрабатываются все новые и новые колоды метафорических ассоциативных карт. Появились карты и в России, в частности — спектрокарты с фотографиями (для работы с чувствами и т.д.). В общем, "грядки" на "огороде" метафорических ассоциативных карт активно обрабатываются, и на них выращиваются и культивируются все новые и новые колоды. Поэтому будьте взыскательны к своему инструментарию.

Говорят, что не человек выбирает карту, а карта выбирает человека. Это верно и для разных колод карт. Моими первыми колодами были "Сага" (понравились в работе на  семинаре) и "Лидия Якобс" (очаровала загадочная красота карт). Если "Сага" до сих пор мною горячо любима и многократно испытана (и слегка истрепана) в работе индивидуальной и групповой на всех возрастах, то "Лидия Якобс" у меня не пошла… Я обменяла колоду на карты "Морена", и ни секунды не пожалела об этом, а другой специалист с восторгом работает с моей "Лидией"… Поэтому — пробуйте и выбирайте, ищите "свои" колоды карт.

Метафорические ассоциативные карты – это набор картинок величиной с игральную карту или открытку, изображающих людей, их взаимодействия, жизненные ситуации, пейзажи, животных, предметы быта, абстрактные картины.

Некоторые наборы карт совмещают картинку с надписью, другие включают отдельно карты с картинками и карты со словами. Совмещение слов и картин создает игру смыслов, обогащающуюся при помещении в тот или иной контекст, изучения одной или другой темы, актуальной для клиента в настоящее время.

Каждая колода карт создается под определенную идею, для определенной психотерапевтической работы, оформление карт заказывается разным художникам.

Одни колоды предназначены для проработки травматических ситуаций, другие — для работы с семейными парами, третьи — для выявления межличностных отношений и процессов взаимодействия между людьми, многие колоды карт универсальны.

На одних картах изображены абстрактные картинки и пятна, изображения на других предельно конкретны, третьи поражают красотой и сочностью палитры, некоторые карты снабжены словесными посланиями.

Собственно говоря, работать можно с любыми картинками, любыми зрительными образами, хоть с набором календариков или открыток. Важно, с какой целью вы это делаете, важен также подбор зрительных образов.

Марк Твен говорил: «Кто не знает, куда идет, очень удивится, что попал не туда…» Поэтому целесообразнее работать с профессиональными метафорическими ассоциативными картами, которые тщательно продуманы, подобраны (нарисованы) и снабжены инструкцией по применению – для начала это необходимо.

В настоящее время существуют различные виды метафорических ассоциативных карт, это целая семья карт, которые формируют своё собственное «метафорическое направление». К числу наиболее известных относят: Persona «Персона»; OH Cards (карты «ОН»); СОРЕ (ПРЕОДОЛЕНИЕ); ЭККО; Morena (Морена). Сохраняя в себе ключевые особенности метафорических карт, каждая из этих колод имеет свою специфику и ориентирована на особенности психологических проблем или специфический подход к работе с образным миром человека. Каждая колода уникальна, но может бесконечно комбинироваться в использовании с другими колодами метафорических ассоциативных карт, открывая новые возможности для игр и создавая бесконечное пространство для игры нашего воображения. Например, на своих семинарах Любовь Мошинская всегда использует сочетания карт из разнообразных колод.

SAGA

55 карт-картинок для сочинения и рассказывания легенд, мифов и сказок, это 55 красочных акварельных картинок в формате обычных игральных карт, изображающих героев и события из стран и времен, которых до этого никогда не существовало. Набор карт, изображающих героев, волшебные предметы и сюжеты различных сказочных историй. Карты помогают погрузиться в мир фантазий, получить доступ к неограниченным возможностям нашего воображения. Карты предназначены как для детей, так и для взрослых. Они могут использоваться в совместной игре детей и родителей, учителей и учеников.

Каждая карта — это трамплин в хорошо знакомый миф или волшебную сказку, или в историю, которую никто раньше не рассказывал. Карты «Сага» вновь освещают нашу жизнь светом спонтанности и удивления, воспоминаний о несбыточных детских фантазиях. Их изображения приглашают в путешествие в мир сказочных историй, фантазии, мечты и магии…Мир, о котором мы когда-то знали и теперь вновь открываем для себя, где свиньи могут летать, жабы превращаться в принцесс, а принцессы могут быть спасены непобедимыми героями.

«Сага» — это член семьи метафорических ассоциативных карт, которые формируют свой собственный, непохожий ни на какие другие карты жанр. Использование этих карт не похоже на обычную карточную игру. В этой игре нет стратегии, нет проигравших и победителей. У этих карт нет закрепленных за каждой из них, как в картах Таро, определенных значений.

Каждый игрок в процессе игры сам определяет для себя их смысл. Карты «Сага» отражают иногда прямо, а иногда метафорически сказки, героические истории и мифы. Каждая карта описывает определенную сцену или историю. Напоминают ли нам изображения «Саги» о Сэре Ланселоте или о Бабе-Яге или показывают нам сюжеты никогда ранее нами не виданные? С помощью карт мы можем подобрать слова для создания универсального мифа. Универсальные мифы, написанные магическим пером фантазии, просуществуют столько, сколько будет существовать человечество. Они с нами во всей своей неописуемой красоте и гармонии.

Каждая карта — это цветной трамплин для нашей собственной фантазии. Наши идеи и ассоциации не ограничены никакими рамками. Правила применения метафорических ассоциативных карт являются максимально гибкими. Они служат руководством для создания желаемого контекста, в котором каждый из нас получает доступ к своему творческому началу. Карты «Сага» дают возможность тренировать воображение, развлекаться и играть. Это игра без набирания очков, без победителей и побежденных.

Каждая колода уникальна, но её совместное использование с другими колодами открывает все новые и новые возможности для игр нашего воображения. Карты можно использовать не только для развлечения, но и как эффективный рабочий инструмент для самой различной профессиональной деятельности.

Независимо от того, как вы собираетесь использовать карты, примите к сведению эти рекомендации, которые я нашла в интернете, опробовала и признала эффективными:

  1. Не обязательна буквальность в интерпретации карты. Изображение на ней может рассматриваться как символ или метафора.
  2. Для вдохновения обратитесь к магии детства: волшебная палочка, магическое зелье, заклинание помогут вам в создании историй.
  3. Искусство является основой для творчества – предоставьте полную свободу своим ассоциациям. Постарайтесь быть максимально искренними. Отключите логику и критический анализ.
  4. Избегайте сложных сюжетов. Простая сюжетная линия более забавна, и за ней легче следить.
  5. Воздерживайтесь от интерпретации или реинтерпретации карты другого игрока. Нет «неправильных» ответов или историй. Хозяин карты — хозяин истории, рассказа. Если он затрудняется говорить о карте и попросит других высказаться — вот тогда можно сказать "лично мне кажется, что… но ты, конечно, видишь все по-своему…"
  6. Рассказывайте историю в настоящем времени и описывайте события «в движении» и динамике. Работа в группе идет лучше, если игроки реагируют на выбранную карту спонтанно, использую больше свою фантазию, нежели логику. Избегайте длительных монологов. Предоставляйте возможность всем участникам включиться в игру.
  7. Не стесняйтесь отсортировывать любые карты, которые вы по любой причине считаете неподходящими. Во время игры каждый может поменять выбранную карту или пропустить ход без объяснения причин.

Для этой игры не существует никаких твердых правил.

Несколько идей, которые можно использовать в игре. Игра создаст необходимые условия для свободного развития процесса рассказывания по своим собственным правилах.

Давайте представим …

Сядьте за стол или расположитесь в круг на полу. Пусть каждый из игроков перетасует колоду «Сага». Согласуйте между собой количество предложений в рассказе каждого участника, возможно, есть смысл договориться о временных ограничениях (например, 1-2 минутах). Решите, будут ли использоваться все карты или игра будет состоять из 1-5 раундов. 1-й игрок вытягивает карту из колоды, кладет на стол, и, продолжая на нее смотреть, начинает рассказывать историю: «Однажды…» Когда игрок закончил, следующий берет карту из колоды, кладет ее рядом с предыдущей и рассказывает продолжение истории. Так продолжать до тех пор, пока последний игрок не закончит историю.

Триптих (для пар или небольших групп)

Каждый игрок вытягивает 3 карты, смотрит на них и кладет их в ряд, не обязательно в порядке вытягивания. Затем игрок рассказывает историю, основываясь на картах: начинать с первой карты, основной сюжет из второй и закончить третьей. Когда история закончена, игроки могут задать вопросы, чтобы что-то для себя прояснить. Этот вариант игры может использоваться для самостоятельных упражнений.

Большая картинка (совмещение карт и арттерапии)

Вытяните карту и положите ее на листок бумаги. Используя цветные карандаши или фломастеры, дорисуйте изображение, представляя, что карта это лишь часть большой картины. Расскажите историю, основываясь на том, что вы нарисовали.

Дневник (1 игрок)

Ежедневно или на протяжении какого-то периода времени (месяц, 6 недель и т.д.) в определенное время, записывайте часть истории в личный дневник или тетрадь.

В первый день написания вашей истории вытяните из колоды случайную карту и напишите хотя бы 1 страницу, начиная ее с предложения: «Однажды …» и закончите историю в последний день фразой «… и они жили с тех пор долго и счастливо».Перед тем, как записывать следующую историю, перечитывайте лишь предыдущую страницу. Не пытайтесь создать связную историю. Позвольте настроению дня диктовать направление развития истории. И помните, что Вы находитесь в мире волшебства и магии, где возможно все. Драпируйте себя в мантии ведьмы, монарха или механической куклы. Играйте в провалы памяти; наслаждайтесь навязчивой идеей по отношению к деталям, которые Вы иначе считали бы незначительными; переименуйте героев, измените их роли, статус, цвет, пол. Вносите в сюжет любые изменения. Покончите с вашим главным героем и воскресите его (ее) в новой и неожиданной форме. Когда выбранный вами срок заполнения дневника подошел к концу, закончите историю. Сядьте и прочитайте все с начала и до конца. Не поддавайтесь искушению исправить или отредактировать историю. Если вы хотите, вы можете прочитать ее семье, друзьям, партнерам. Существует еще один вариант. Для записи истории вы можете использовать отдельные листы бумаги, не нумеруя их. Когда история будет закончена, перечитайте ее и пронумеруйте страницы в желаемом порядке.

Сага при работе с детьми

«Сага» — это еще один новый способ, помогающий нам построить мост над пропастью, разделяющей детей и взрослых. Детям понравится игра в «Сагу». Вы можете играть с ними вместе, если они вам это позволят.

Хотя это карты для рассказывания историй, они могу быть источником вдохновения для создания картин, скульптур, эссе, стихов, песен.

«Сага» для учителей

«Сага» может служить отличным учебным пособием, может стимулировать творчество и развивать воображение учеников. По картам «Сага» можно писать эссе, сочинения, короткие истории или стихи, они могут быть основой для театра импровизаций или темой для песен. Вспомните, когда вы сидели на родительских коленях и слушали историю, рассказанную только для вас? Иногда в истории нет смысла — она может вызвать смех или дрожь, иногда это заставляет вас создать свою собственную концовку или придумать другое начало. Иногда она заставляет вас удивляться. Мы помним правдивые истории, сюжеты которых заставляли нас затаить дыхание и заполнили нашу душу сказочными образами. Такие истории связывают поколения, они вновь и вновь согревают наши сердца.

MORENA

«Морена» состоит из двух колод карт: 88 нарисованных карт-картинок описывают сцены из жизни племени Шингу в тропических девственных лесах Бразилии. 22 карты-следы были созданы для дополнения к 88 картам-картинкам, они предлагают неожиданные встречи, ведущие в мир изображенных на картах сюжетов или наоборот, уводящие из них, приглашают нас войти в мир образов, представленных на картах-картинках.

Таким образом, набор состоит из двух видов карт: цветных рисунков и изображений следов на песке. Две колоды могут использоваться вместе или самостоятельно. «Морена» может применяться в комбинации с любыми другими колодами метафорических ассоциативных карт.

«Морена» — это слово из языка Шингу, означающее место, откуда произошли люди. Бразильский художник Вальде Мар создал художественную летопись жизни племени Шингу. Валде Мар жил среди Шингу несколько лет и утверждает, что никогда не встречал более счастливых людей. Их жизнь примитивна, незатейлива и в тоже время богата и разнообразна. В их жизни в племени и в их отношениях с окружающей средой, гораздо больше мира и гармонии, чем в жизни любого представителя западной цивилизации.

Племенная жизнь существует в наши дни лишь в маленьких и изолированных областях Земли. Однако длительный период человеческой истории большинство людей жило в небольших племенных группах или общинах. Социальная форма общества, в котором жили многие поколения наших предков, оставила в нас глубокий след. Дальнейшая эволюция общественного строя, связанная с развитием сельского хозяйства и появлением новых технологий, не стерла эти следы, а скорее как при отложении земных пород, покрыла их слоями последующего опыта. Память человечества избирательна и может хранить лишь небольшие отрывки нашей истории. Где же спрятан остальной опыт нашей цивилизации?

Карты, изображающие жизнь первобытного племени в бразильской сельве, стимулируют воображение и позволяют придумывать истории, сказки и притчи, действие которых происходит как в настоящем, так и в далеком прошлом.

Карты «Морена» позволяют нам заглянуть в повседневную жизнь племени, находящегося   по представлениям современного западного человека на примитивном уровне развития и демонстрирующего нам наше далекое прошлое.

Карты «Морена» через игру приглашают нас на некоторое время побыть в этом мире, позволяют на короткий миг игры приобщиться к жизни и традициям этого племени. Возможно, жизнь этого племени похожа на ту, которую вели наши предки много тысячелетий назад. Наша фантазия может быть разбужена яркими картинками из жизни племени: мы имеем возможность придумывать любые истории, рассказывать их или рисовать, разыгрывать представления. С помощью этой игры мы можем восстановить баланс в культурном обмене, который исторически имел только одно направление и осуществлялся путем проникновения западного образа жизни в бразильские джунгли. «Морена» придает нашему воображению новую энергию, заключенную в жизни этого племени, протекающей без участия современных технологий и захватнических амбиций.

ОН

Набор состоит из 88 карт, обозначающих различные   жизненные ситуации и   88 карт с изображениями, раскрывающими возможное содержание этих ситуаций. Набор включает в себя две колоды карт: 1-я состоит из карт с изображением лиц различных людей, 2-я колода отражает возможные схемы взаимодействий внутри любой человеческой системы.

Сочетание этих двух колод позволяет прояснить неосознаваемые мотивы поведения человека в различных проблемных ситуациях и найти внутренние ресурсы для их решения. OH-карты это целая семья метафорических ассоциативных карт, которые формируют свой собственный, непохожий ни на какие другие карты жанр. Использование этих карт, не похоже на обычную карточную игру. В этой игре нет стратегии, нет проигравших и победителей. У этих карт нет закрепленных за каждой из них, как в картах Таро, определенных значений. Каждый игрок в процессе игры сам определяет для себя их смысл. Хотя каждая колода уникальна, она может использоваться совместно со всеми другими колодами метафорических ассоциативных карт, открывая новые возможности для творчества и создавая бесконечное пространство для игры нашего воображения.

Карты помогают выявить внутриличностные и межличностные конфликты клиента и найти для них оптимальные решения. Карты с изображением людей можно использовать в качестве «виртуальных» заместителей при индивидуальной работе в гештальттерапии, при использовании системной семейной терапии (Б.Хеллингер) или в работе с субличностями в рамках других подходов. Схемы взаимодействия помогают увидеть реальные взаимоотношения клиента внутри его системы. Карты являются эффективным инструментом, помогающим получить доступ к бессознательному клиента в процессе формировании им терапевтического запроса, а также в ходе самой терапии.Обладают всеми преимуществами проективных методов, существенно расширяя терапевтический арсенал психолога или психотерапевта. Карты позволяют получить доступ к целостной картине собственного «Я» клиента, его личностному мифу о мире и о себе в нем, а также о субъективном образе ситуации с точки зрения клиента. Карты очень быстро помогают прояснить и осознать актуальные переживания и потребности клиента, его незавершенные внутренние процессы. При работе со зрительными образами у клиента отсутствует или значительно снижена сознательная цензура, это облегчает работу с его внутренними подсознательными конфликтами. Карты предоставляют возможность увидеть наглядную картину любых межличностных отношений, или взаимоотношений человека с любыми идеями и образами из его внешней или внутренней реальности. Использование карт для обращения к психотравмирующей ситуации через метафору, позволяет избежать дополнительной ретравматизации и создает безопасный контекст для поиска и моделирования решения. Карты запускают внутренние процессы самоисцеления и поиска своего уникального пути выхода из кризиса. Работа с линией времени, позволяет моделировать и исследовать любые процессы в прошлом и будущем, находя метафорические образы решений.

COPE

Набор карт, изображающих в символической форме травматические и стрессовые ситуации и способы их решения. Обращение к травмирующей ситуации через метафору позволяет избежать дополнительной ретравматизации и создает безопасный контекст для поиска и моделирования решения. Карты запускают внутренние процессы самоисцеления и поиска своего уникального пути выхода из кризиса.

ECCO

Карты с абстрактными цветовыми композициями, стимулирующие воображение. Подходят для любого возраста, для выражения чувств и для творчества. Карты могут использоваться для обучения и для психотерапии, при работе с детьми и взрослыми, для работы над преодолением трудностей в общении и языковых трудностей.

Habitat

В этом наборе карт представлены разнообразные отношения человека с окружающей природой. Карты предоставляют возможность найти новые связи между нами и природой, и призывают еще раз проверить способы взаимоотношений между нами и другими творениями, сосуществующими с нами на земном шаре.

 

Mythos

На картах, входящих в этот набор, изображены сказочные и мифологические герои. Эти карты могут служить отличным трамплином для погружения в мир воображения и снов. Можно использовать эти карты вместе с картами "САГА".

Personita

77 портретов, нарисованных художниками Эли Раманом и Мариной Лукьяновой представляют детей и молодых людей всех стран и культур нашего мира. Иллюстрации, похожие на скульптуры А. Giacometti, на 44 картах-ситуациях помогают нам оживить портреты, вызывая наши собственные внутренние групповые и семейные истории. Карты «ПЕРСОНИТА» – игровое приглашение к обмену ассоциациями, которые всплывают из памяти и фантазии. Зажженные этими красочными картами мы можем найти точки соприкосновения разделенных внутренних частей личности

1001

Карты, изображающие сюжеты "Тысяча одной ночи". В них отражена жизнь тела, духа и души в восточной культуре. Ключевым образом является Шахерезада, рассказывающая каждую ночь сказку царю, чтобы спастись от уготованной ей злой судьбы. Она рассказывала свои сказки в течение тысячи и одной ночи, и вылечила царя от злых чувств и стремления убивать. Можно сказать, что это и было началом библиотерапии – исцеления при помощи историй и метафор. Карты "1001" приглашают нас войти в мир фантазии и тайны, где мы сможем исследовать наши внутренние мифы и одеть их в одежды Древнего Востока.

SHEN HUA

Эти 55 карт были нарисованы пекинской художницей Han Wei. Используя традиционный китайский стиль акварели, она объединила коллекцию явлений, сцен и персонажей, благодаря которым мы можем получить вдохновение для рассказывания историй в китайском стиле. Привлекательные изображения «SHEN HUA» берут начало в легендах и мифах старого Китая. С или без знания фактических историй мы можем ответить на изображения нашими собственными ассоциациями, и так создать совершенно новые истории. Каждая вытянутая вслепую из колоды карта является сюрпризом, открывающим окно в царство воображения. Каждая история, составленная с помощью «SHEN HUA» – креативное, уникальное, единичное событие!

Bosch

66 цветных карт, представляющих собой фрагменты фрески "Сад земных наслаждений" голландского художника Иеронима Босха. Символы, изображенные на картах, пробуждают кошмары воображения, страхи — как осознаваемые, так и бессознательные. и помогают разобраться в сновидениях и мечтах.

Beauregard

55 абстрактных картин, с выставки коллажей художницы Джоан Бёргард. Сочетание и столкновение контрастирующих фигур и красок стимулируют выражение эмоциональных состояний и межличностных отношений: в рисунке, в музыке, пантомиме, танце и драматизации.

Tahiti (Таити)

Поль Гоген (1848 — 1903) создал яркие работы в свои поздние годы жизни на отдаленных островах Таити. Он выразил свое восхищение и очарованность в картинах, которые выражают его глубокую тоску по красоте и невинности. Гоген изобразил сцены ежедневной жизни, сельской местности и людей, главным образом женщин. Эти карты, отобранные из его лучших картин, богаты поэзией и несомненной гармонией, которая кажется почти райской.

LydiaJacobStory (ИсторияЛидииЯкоб)

Lydia Jacob Story – 55 карт, 55 коллажей и картин Раймонда И. Вайделиха

Эльзасский художник Раймонд И. Вайделих имеет страстное увлечение объединять найденные объекты с живописью для составления своих произведений искусства. Он создал 55 шедевров размера обычных игральных карт, с оттенком его уникального пикантного юмора специально для этого жанра игровых инструментов.

Эти карты, являются результатом увлечения всей его жизни – коллекционирования и воскрешения прошлого. Остроумные, нежные, шутливые? Они могут удивлять и развлекать.

В процессе коллекционирования в руки художника попал портрет швеи Лидии Джакоб, которая жила в Страсбурге в конце XIX века. Ее имя и ее история послужили импульсом для цикла работ названных «История Лидии Джакоб», к которому также принадлежит колода карточных коллажей. Вайделих сказал: «Lydia Jacob, c`est moi».

Каждая карта «ИСТОРИИ ЛИДИИ ЯКОБ» – является отправным пунктом в сюрреалистический мир, новое и все еще неизвестное место, заселенное незабываемым собранием людей, животных, растений и (возможно) неодушевленных объектов. Собранные вместе на фоне ярких пейзажей, таинственных текстов и удивительных карт, жители мира Лидии Якоб приглашают нас присоединяться и изобретать вместе с их создателем.

Карты «ИСТОРИЯ ЛИДИИ ЯКОБ» могут вдохновить нас как к созерцательному наслаждению восхитительными художественными работами, так и к активному творчеству, например рассказыванию историй, театру, музыке и танцам.

Будучи произведением искусства, каждая карта «Lydia Jacob story» — это дверь в чудесный мир, мир так или иначе знакомый и в тоже время удивительный и новый. Он населен людьми, животными, заводами и машинами, яркими пейзажами, любопытными текстами и таинственные картами. Карты приглашают нас фантазировать и изобретать наряду с их создателем, наше воображение может продолжить там, где остановился художник.

Карты «Lydia Jacob story» требуют времени для освоения, организованности, понимания и умения комбинировать различные подходы и способы работы. В использования «Lydia Jacob story» свободные ассоциации — главное правило. Игра может принимать разные формы — от рассказывания историй и путешествий во времени, до написания пьесы и актерской игры. Целью использования карт может быть развлечение, обучение или повышение эффективности терапии.

Выставка

Каждый игрок по очереди берет карту из колоды, и, не показывая ее другим игрокам, придумывает ей название. После этого карта демонстрируется другим игрокам и объявляется ее названия. В конце раунда группа делает из карт экспозицию, как на художественной выставке.

Рассказова Елена Викторовна

По материалам Психологи на b17.ru

День Мира в «Mir-ra»!

  • 10708642_1480636372187528_1387519555212397429_o
    10669288_1480636405520858_5174044669448976684_o
    10658776_1480636432187522_6277456305174027314_o
[…]

8 вещей, о которых стоит помнить, когда всё идет не так

DSCN8795

Всегда смотрите на то, что вы имеете, вместо того, что вы потеряли.

Писатель и блогер Марк Чернов считает, что всегда есть то, за что нужно быть благодарным. И независимо от того, насколько хорошо или плохо ты себя чувствуешь, ты должен просыпаться каждый день и благодарить за жизнь, потому что кто-то где-то отчаянно борется за неё.

Правда в том, что счастье — это не отсутствие проблем, а способность иметь дело с ними. Вообразите все поразительные вещи, которые мог бы охватить ваш ум, если бы он не был так плотно занят вашей борьбой.

AdMe.ru решил напомнить несколько советов, которые мотивируют вас, когда вы будете нуждаться в этом больше всего:

1. Боль является частью роста. Иногда жизнь закрывает двери, потому что пора двигаться. И это — хорошо, потому что мы часто не начинаем движение, если обстоятельства не вынуждают нас. Когда наступают тяжёлые времена, напоминайте себе, что никакая боль не прибывает без цели. Двигайтесь от того, что причиняет вам боль, но никогда не забывайте урок, который она преподаёт вам. То, что вы боретесь, не означает, что вы терпите неудачу. Каждый большой успех требует, чтобы присутствовала достойная борьба. Хорошее занимает время. Оставайтесь терпеливыми и уверенными. Всё наладится; скорей всего не через мгновение, но в конечном счете всё будет… Помните, что есть два вида боли: боль, которая ранит, и боль, которая изменяет вас. Когда вы идёте по жизни, вместо того, чтобы сопротивляться ей, помогите ей развивать вас.

2. Всё в жизни является временным. Всегда, когда идёт дождь, ты знаешь, что он закончится. Каждый раз, когда вам причиняют боль, рана заживает. После темноты всегда появляется свет — вам напоминает об этом каждое утро, но тем не менее часто кажется, что ночь продлится всегда. Этого не будет. Ничто не длится вечно. Таким образом, если всё хорошо прямо сейчас, наслаждайтесь этим. Это не будет длиться вечно. Если всё плохо, не волнуйтесь, потому что это тоже не будет длиться вечно. То, что жизнь не легка в данный момент, не означает, что вы не можете смеяться. То, что что-то беспокоит вас, не означает, что вы не можете улыбнуться. Каждый момент даёт вам новое начало и новое окончание. Каждую секунду вы получаете второй шанс. Просто используйте его.

3. Волнение и жалобы ничего не изменят. Те, кто жалуются больше всех, добиваются меньше всех. Всегда лучше попытаться сделать что-то большее и потерпеть неудачу, чем попытаться преуспеть, ничего не делая. Ничто не закончено, если вы проиграли; всё закончено, если вы в действительности только жалуетесь. Если вы верите во что-то, продолжайте пытаться. И независимо от того, что произойдёт в конечном счёте, помните, что истинное счастье начинает прибывать только тогда, когда вы прекращаете жаловаться на ваши проблемы и начинаете быть благодарными за все те проблемы, которых у вас нет.

4. Ваши шрамы являются символами вашей силы. Никогда не стыдитесь шрамов, оставленных вам жизнью. Шрам означает, что боли больше нет, и рана затянулась. Это означает, что вы победили боль, извлекли урок, стали более сильными и продвинулись. Шрам является татуировкой триумфа. Не позволяйте шрамам держать вас в заложниках. Не позволяйте им заставлять вас жить в страхе. Начните рассматривать их как признак силы. Джалаладдин Руми однажды сказал: «Через раны в вас проникает свет». Ничто не может быть ближе к истине. Из страдания появились самые сильные души; самые влиятельные люди в этом большом мире помечены шрамами. Посмотрите на свои шрамы как на лозунг: «ДА! Я СДЕЛАЛ ЭТО! Я выжил, и у меня есть шрамы, чтобы доказать это! И теперь у меня есть шанс стать ещё более сильным».

5. Каждая маленькая битва — это шаг вперед. В жизни терпение не равно ожиданию; оно является способностью сохранять хорошее настроение, упорно работая на ваши мечты. Поэтому, если вы собираетесь пробовать, идите до конца. Иначе в старте нет никакого смысла. Это может означать потерю стабильности и комфорта на некоторое время, и, возможно, даже вашего разума. Возможно, вам придется не есть то, что вы привыкли, или не спать столько, сколько вы привыкли, в течение многих недель подряд. Это может означать изменение вашей зоны комфорта. Это может означать жертвование отношениями и всем, что вам знакомо. Это может означать появление насмешек. Это может означать одиночество. Одиночество, тем не менее, является подарком, который делает многие вещи возможными.Вы получите пространство, в котором нуждаетесь. Всё остальное — тест на вашу выдержку, на то, насколько вы действительно хотите достичь цели. И если вы захотите этого, Вы сделаете это, несмотря на неудачи и разногласия. И каждый шаг вы будете чувствовать себя лучше, чем вы можете вообразить. Вы поймёте, что борьба — не преграда на пути, это — путь.

6. Негативная реакция других людей — это не ваша проблема. Будьте уверены, когда плохое окружает вас. Улыбайтесь, когда другие попытаются победить вас. Это — лёгкий способ поддержать собственный энтузиазм. Когда другие люди будут говорить о вас плохо, продолжайте быть собой. Никогда не позволяйте чьим-либо разговорам изменять вас. Вы не можете принимать всё слишком близко к сердцу, даже если это кажется личным. Не думайте, что люди делают что-то ради вас. Они делают что-то ради себя. Прежде всего, никогда не меняйтесь для того, чтобы произвести впечатление на кого-то, кто говорит, что вы не достаточно хороши. Меняйтесь, если это делает вас лучше и ведёт вас к более яркому будущему. Люди будут говорить независимо от того, что вы делаете или как хорошо вы делаете это. Волнуйтесь о себе, а не о мнении других. Если вы верите во что-то, не бойтесь бороться за это. Большая сила прибывает из преодоления невозможного.

7. То, что должно произойти, произойдет. Вы обретаете силу, когда отказываетесь от криков и жалоб и начинаете улыбаться и ценить вашу жизнь. Есть благословения, скрытые в каждой борьбе, с которой вы сталкиваетесь, но вы должны быть готовы открыть сердце и ум, чтобы увидеть их. Вы не можете заставить вещи происходить. Вы можете только пытаться. В определенный момент вы должны отпустить ситуацию и позволить тому, что предназначено, случиться. Любите вашу жизнь, доверяйте интуиции, рискуйте, теряйте и находите счастье, изучайте через опыт. Это — долгая поездка. Вы должны прекратить волноваться, задаваться вопросами и сомневаться в любой момент. Смейтесь, наслаждайтесь каждым моментом своей жизни. Вы можете не знать точно, куда вы намеревались пойти, но вы в конечном счёте прибудете туда, где вы должны быть.

8. Просто продолжайте движение. Не бойтесь рассердиться. Не бойтесь полюбить снова. Не позволяйте трещинам в своём сердце превращаться в рубцы. Поймите, что сила увеличивается каждый день. Поймите, что храбрость прекрасна. Найдите в вашем сердце то, что заставляет других улыбаться. Помните, что вы не нуждаетесь во многих людях в своей жизни, поэтому не стремитесь иметь больше «друзей». Будьте сильны, когда будет тяжело. Помните, что вселенная всегда делает то, что является правильным. Признавайте, когда вы будете неправы и извлекайте уроки из этого. Всегда оглядывайтесь назад, смотрите, чего вы добились, и гордитесь собой. Не изменяйтесь ни для кого, если вы не хотите. Делайте больше. Живите проще. И никогда не прекращайте движение.

Источник: marcandangel.com

Перевод: GusenaLapchataya 

Источник:  © AdMe.ru

Духовность

DSC_3484_Духо́вность — в самом общем смысле — совокупность проявлений духа в мире и человеке. В социологиикультурологии и публицистике «духовностью» часто называют объединяющие начала общества, выражаемые в виде моральных ценностей и традиций, сконцентрированные, как правило, в религиозных учениях и практиках, а также в художественных образах искусства. В рамках такого подхода, проекция духовности в индивидуальном сознании называется совестью, а также утверждается, что укрепление духовности осуществляется в процессе проповеди (увещания), просвещения, идейно-воспитательной или патриотической работы.

В марксизме духовность ассоциируется с идеологией.

В современном западном религиоведении духовность в наиболее общих чертах характеризуют как «жизнь, проживаемую в полноте уникального опыта внутренних переживаний человека, в которых могут присутствовать традиционные западные культурные символы» и другие значимые для человека образы. Как отмечает Айлин Баркер, духовность отличается от религиозности тем, что источником последней является внешний мир в виде предписаний и традиций, тогда как источником духовности является внутренний опыт человека.

Материал из Википедии — свободной энциклопедии

, ,

Страница 1 из 512345»
43454042